上海奉贤县民歌《春调》由徐子尧来唱，苏州话念白给了张旖旎，昆曲念白由奚晓天来负责。张旖旎、徐子尧和奚晓天这些人，给刀郎的新歌《鸿雁于飞》填进了不少传统的元素。这次刀郎的新动作，让传统和现代碰撞出了火花。刀郎自个儿写词编曲，用一贯的沉稳风格，交上了份让人惊喜的答卷。这个歌不光是刀郎一个人的演出，真正抢眼的是这首歌里的阵容。上海、江南还有苏州这几个地方的声音都混在一首曲子里。伴奏的乐手都是巡演时的老搭档，不是随便乱凑的，而是经过精心编排的一场对话。徐子尧的《春调》带着江南水乡的温柔味道，是这首歌的底色。张旖旎用苏州话念白，声音软软的挺好听，好像从弄堂里传出来的家常话。奚晓天念昆曲，又给整首歌加了点古典的雅致。这三个不同的人用不同的声音质感和地域文化融合在一起，让人感觉既不奇怪又挺有特点。有人说刀郎的歌越来越有学术味了。这也不怪，从《山歌寥哉》到现在的《鸿雁于飞》，他对民间音乐的兴趣真是大得很。但他厉害的地方在于他不是把这些老东西当成古董摆在博物馆里看，而是让它们活起来跟现在的音乐混在一起。还有值得一说的是刀郎对团队特别信任。巡演时的乐手又都回来了保证了音乐质量和默契。他对新人也很提携。徐子尧、张旖旎还有奚晓天这些名字可能大家还不太熟，不过在他的歌里她们的声音都有机会被听到。现在这个时代大家都喜欢追热度和流量，刀郎选了一条不一样的慢路子。他不着急发歌也不爱到处曝光，就是闷头做自己的事。每次发出来的东西都挺有分量的。《鸿雁于飞》不是为了讨好市场做的歌，需要听者静下心来听一听才能体会里面藏着的文化密码。愿意仔细听的人会觉得这是场听觉盛宴。这首歌又证明了一点：真正的音乐人不会被潮流牵着鼻子走，他们只做自己喜欢的音乐然后把选择权交给时间看结果。