2022年，两个长沙小伙子徐浩伦和谭湘文，拿着一把话筒，一把椅子，连个像样的道具都没带，就把满嘴“塑料普通话”的漫才节目给搬到了春晚上，这一举动让相声圈集体沉默了，观众们却乐翻了天，这个领域之前还没人走过。两个长沙的年轻人，把这种带有浓厚湘音特色的普通话带到了全国观众面前，让所有人都感到新鲜。他们的节目《谁的菜》让许多人都很感兴趣，虽然看起来像相声，但是又不能简单地把它归为相声。事实上，“漫才兄弟”这个组合是传统相声和日本漫才形式结合起来的一种新形式。我身边好几个室友听到他们说话都忍不住笑出声来。 过去几年，春晚的语言类节目已经让观众感到有些乏味了。小品越来越像短剧，相声也变得很少见。但是这次徐浩伦和谭湘文的表演给人一种新鲜的感觉。他们来回对话、节奏感、抖包袱等都是相声的典型元素，所以观众们觉得这个节目非常精彩。 有人认为他们搬来了日本的东西不好看，但其实漫才和对口相声都属于双人曲艺形式，在本质上并没有区别。徐浩伦和谭湘文在2022年正式组成“漫才兄弟”，但他们的底子来自传统相声文化。他们是长沙笑工场大兵和奇志的徒弟，所以他们对传统艺术有很深的理解和掌握。 在这个领域中创新并不容易，“漫才兄弟”却成功地把传统艺术与现代元素结合起来。“湘音”这个概念给了全国观众一种新鲜感，“塑料普通话”听起来别有一番风味。 他们从小就在笑工场这样的地方磨炼自己，在那里要面对真实的观众和真实的演出环境。没有剪辑和罐头笑声，每个细节都需要自己去琢磨和掌握。徐浩伦说过第一次上春晚的时候确实有点紧张，但是后来他们就适应了。 我特别喜欢他们那种松弛感，“漫才兄弟”的表演让人觉得他们就像是在聊天一样自然流畅。真正好的喜剧作品不是表演给观众看的，而是从生活中长出来的东西。 这个团队上了三个春晚：总台春晚、湖南卫视春晚还有B站春晚。这三个平台代表着不同年龄段和不同兴趣爱好的群体，“漫才兄弟”的作品能够同时吸引到这些群体真是不容易。 过去一年里，“漫才兄弟”参加了各种晚会、综艺还有电影客串活动。但是他们始终没有忘记线下演出这个根本所在。 他们还打算在马年开个专场演出呢！这就说明他们没有飘起来！“漫才兄弟”走了一条别人没有走过的路，把传统与现代结合起来创造出了一个全新的东西。 创新最好的样子就是把自己擅长的东西全部揉合起来变成一个独一无二的味道！至少对我来说，除夕夜放下手机认真看完他们的节目那几分钟真是值了！