咱们先来聊聊，在韩国，只要你能入围青龙、百想、大钟这三大奖的最佳新人导演，就等于拿到了一张“忠武路通行证”。像刘亚仁、允儿、尹佳恩这些演员都在新人导演的作品里亮相过。1994年发生过圣水大桥坍塌的事，《蜂鸟》里就有这段回忆。 2020年的时候，洪义正自编自导的《无声》让刘亚仁拿下了影帝，这部片子豆瓣评分7.3。洪义正当时一口气拿下了青龙奖最佳新人导演，今年他又拿了百想的六项大奖，基本把韩国的大奖都揽进了怀里。 再往前看2019年，金宝拉带着《蜂鸟》入围了三大奖。《蜂鸟》讲了个13岁少女的故事，豆瓣7.9分。这个冷门作品甚至打败了奉俊昊的片子，拿到了百想最佳导演。 到了2016年，尹佳恩用《我们的世界》把青春拍出了“残忍”的味道，豆瓣8.4分。这部片子没有一句台词，全靠10岁女孩被孤立的全过程展现“人性卑劣”。开场第一个镜头就把人拽进孩子的小社会。叔本华那句“人性都是卑劣的”在这部片子里变成了无声的呐喊。 新人导演还玩起了“双轨制”，一边是文艺向，比如杨宇硕的《辩护人》（9.2分）、《82年生的金智英》（8.6分）、《鬼乡》（7.5分），涉及性别、慰安妇、辩护律师等话题；另一边是商业向，比如曹政奭和允儿主演的《极限逃生》（7.5分），还有丧尸题材的《釜山行》（8.6分）、悬疑时空片《电话》（7.6分）。 韩国新人导演大多是“自编自导”一条龙，剧本扎实到能请动忠武路的一线演员。内地电影界也有类似的现象，宁浩的坏猴子计划就扶持出了像《我不是药神》这样的现象级作品。 现在的韩国90后导演已经正式杀入了忠武路战场。从《蜂鸟》到《电话》，他们用自编自导、高完成度的剧本加上一线演员的配合，证明“新人”不再是票房毒药。 《我们的世界》由李聪贤执导；《电话》是洪义正的新作；《无声》里有刘亚仁；《蜂鸟》是金宝拉的作品；《极限逃生》里有曹政奭和允儿；《辩护人》是杨宇硕的电影；《82年生的金智英》聚焦性别议题；《鬼乡》讲述慰安妇历史；《釜山行》是丧尸题材的经典之作；《平原上的夏洛克》把导演亲爹拉来演男主；《心迷宫》是低成本黑马之作；《我不是药神》是现象级商业大片；《平原上的夏洛克》证明好故事永远不缺观众；《釜山行》是丧尸列车经典；《极限逃生》由曹政奭+允儿主演；《电话》在网飞上线；《无声》让刘亚仁二提影帝；《蜂鸟》打败奉俊昊夺得百想最佳导演；《我们的世界》把“人性卑劣”钉在银幕上；《无声》拿下2020青龙奖最佳新人导演；今年洪义正把百想最佳导演的六项大奖收入囊中；《蜂鸟》讲述1994年圣水大桥坍塌群体记忆；《我们的世界》没有一句台词却句句扎心；《辩护人》由杨宇硕自编自导；《82年生的金智英》豆瓣8.6分；《鬼乡》豆瓣7.5分；《辩护人》豆瓣9.2分；《釜山行》豆瓣8.6分；《极限逃生》豆瓣7.5分；《电话》豆瓣7.6分；《平原上的夏洛克》豆瓣7.9分；《心迷宫》豆瓣8.7分；《我不是药神》是现象级商业大片。 谁能复制他们的“新人奇迹”，咱们拭目以待。