荆州花鼓戏培养人才的过程，从原来的私人私塾式教学变成了现在的中专教育体系。 清道光年间，这戏最早的班底其实不是正式的剧团，而是个别有名的艺人自己开的小科班。比如汪春保，他一次只收三五名徒弟，跟师傅一起吃住，手把手地教。这种对徒弟要求很高的教学模式，让艺德和唱功都能一起长起来，也为后来“四大门头”和“北陈”这些派系打下了基础。 到了民国时期，汪春保的弟子胡正兴、陈新苟还有崔松等人接着办班。崔松办的这个班影响最大，从1928年一直办到新中国成立前。他在沔阳、天门、潜江、洪湖、监利七个地方都办过，一共办了七届，培养了八十多个徒弟，乡亲们都叫他“崔松娃娃班”，说三年就有一个新面孔。 崔松办的这个班规矩很严。拜师先要给“二郎神”敬拜一下，然后全班一起宣誓。学戏得跟演出一起抓：前一年打基础，第二年跟着师傅去演出。平时冬天发棉衣单衣，夏天发单衣布鞋和洗脸巾。崔松管男徒弟和女徒弟都一样严，经常劝他们：“唱戏就是饿着肚子学了去吃饭的，不把心放在这上面是出不来的。” 陈文科、黄二生、史旺、贺霞龄这些人也陆续开办了自己的科班。他们定的是两三年学制，选材很挑人。这种把道德和技艺放在一起教的传统后来被专业剧团继承了下来。 新中国成立后，县级剧团就开始建立自己的附属学员班了。这个时候的老师主要是剧团里的老艺人，有时候还请京剧、汉剧的武功老师和文化课老师来帮忙补缺。招生面向社会上的人挑好的进来学，每期二三十人，学两三年就出去工作。 到了80年代中期，中专的培养模式就正式落地了。1985年荆州地区成立了“湖北省荆州地区文化艺术学校”，这是全日制的中专学校。1989年第一届毕业生全都被分配到了各县市剧团去上班。 天门县也有自己的分校——天门县荆州花鼓戏曲学校。这个学校是从1983年一个剧团的学员班脱胎而来的。学员的户口不用转来转去，自己掏钱学戏，学成了剧团就录用你。三年的课程把练功、唱腔、表演还有音乐和文化课都教全了。建校十年间一共给剧团送去了近百个演员。 1940年到1944年抗日战争的时候，“一二八师”在沔阳、洪湖等地驻扎下来。为了宣传抗日他们就地办班唱戏，办了45个班培训了1435个人。费用都是自己筹集的。这些班白天学员练功晚上就去连队演出，把戏送到驻地群众家门口去。 这些“一二八师”的班里有一部分是这样的：比如新沟东荆这个班有老师高学慰教着赵祖光等18个人；秦场有李四一、唐香还有盛天红教着刘孝炳等40个人；北子桥有莫正典教着何文云等20多个人；大口北有李四一、童园子教着杨金山等16个人。还有小北口、府场这些地方也都同步或先后办起了班。 1957年沔阳县花鼓剧团建团的时候就办了第一个学员班；1959年是金民倜主持第二期；1962年是程兰亭主持第三期还请来了京剧武功教师易小川来帮忙教得很严。 潜江县花鼓剧团从70年代起也连续办学三年还请了京剧武功教师张英武来帮忙；1981年因为做得好被省里评为先进教学班。 京山县那边开设了“荆州花鼓戏校外班”，让课堂搬到了田间地头让学生一边干农活一边练功。 按照“继承求真博采索新”的方针学校自编教材像《盼嫁》《挡马》这些戏都定下来了。1989年全省“桃李杯”比赛上荆州花鼓戏学员拿了20个奖项；第二年的艺术节又拿了教学奖和新苗奖。1985到1986级的毕业生全部进了剧团很快就成了台柱子。 从清末汪春保带三五徒弟的小班到后来县级剧团附属班；从“崔松娃娃班”的好名声到“一二八师”的流动课堂；再到现在中专学校的系统化输出——荆州花鼓戏的人才培养始终围绕着“培养品德和传承艺术”两条主线。正是一代代人的智慧让江汉平原的乡音能传了一百多年还那么好听。