要是给《基督山伯爵》这俩场音乐剧选个对子，那就是同一只人模狗样的卡司，演出了两种完全不一样的温度。01开场前，我先给自己立下个规矩：哪怕剧情烂透了，也得给演员们的努力鼓鼓掌。听人说俄版的演得跟“大纲会”似的，我直接绕过不看，把票换成了中文版的连看两场——事实证明，“现场独一无二”这句话真不能随便拿来吹嘘，因为这两场根本不是一个水平。02咱们把卡司名单拿出来对比看看：7号晚上那一场，于毅和娄艺潇带着一群人，排场是挺豪华，可就是感觉死气沉沉。我坐第6排都听得清清楚楚，伴奏声老是盖过人声，大家的气息也像拉锯一样难受。台上的讲述人老是出来给观众补剧情，这种赶场式的推进方式，把原本的复仇爽文讲得跟白开水一样平淡。到了8号晚上，情况立马不一样了。阿云嘎接过了娄艺潇的班，这是本轮最后一场演出。音响老师好像开了个“立体声外挂”，演员们的声音瞬间就有了种被放大招的感觉，连群演的预录音都听出了那种现场的热血劲儿。观众席里的掌声就像是回音壁一样响个不停，把演员的情绪一次次推向了高潮。原来让“萎靡”变得“还不错”的差距，就在于最后一排观众的欢呼声。03剧本这块硬伤实在让人头疼：这么大一个IP，居然救不了节奏拖沓得可怕的叙事——《甄嬛传》随便拿一集出来都比这版强。中间还靠放VCR来欣赏风景、旁白来念信，“戏中戏”式的跳转直接把人物的成长过程给删掉了。反派揭秘的地方像按了快进键一样潦草，完全是工具人属性拉满，主要冲突就靠角色突然出现或者高歌一曲来硬撑着走下去。要不是演员自己动了点脑子加戏，这一桌子人估计得全变成没有灵魂的脸谱。04编曲这块也是听好听坏来回拉锯：4.1主唱翻车现场简直是灾难现场。有个小演员关在地牢里唱得破音了，调准了也难听至极。狱卒把男主角扔进海里的那个小丑段落本来该有点幽默的意思，结果唱得油腻到让我起鸡皮疙瘩。维尔福和情妇对唱的时候简直就是在进行“断气挑战”，下一秒我真怕麦克风就罢工了。最后儿女们谈恋爱那首歌更是全员车祸现场。 4.2群演的预录音也是槽点满满。山顶视角看着那群统一戴麦的人就像是在哼游魂一样。预录音本身没啥问题，但要是现场表演和背景音对不上节拍，观众立马就出戏了——想当年《人间失格》那群群演边跳边唱稳得很，现在跟这个一对比简直没法看。 5.1李炜鹏演费尔南绝对是高光时刻。他那高音唱得华丽到鸡皮疙瘩掉一地，《永恒的爱》后半段那几句关键的词直接把角色的狠劲给立住了。对着孩子温柔的样子和下一秒凶狠的眼神切换自如，“慈父”和“仇敌”同框也一点都不违和。身材管理也做得挺好，旁边的演员们都得卷起来了！ 5.2夏振凯演维尔福上下半场气质无缝对接。恐惧、挣扎、决绝这些情绪全都藏在了他的声线里。最后跪在地上争辩“他真的断气了”的那一刻，我差点就被他的反派洗脑了。和李炜鹏唱二重《时代的罪行》的时候两个人的声音融合度简直满分，戏剧张力一下子就拉满了。 5.3于毅或者阿云嘎演埃德蒙也有各自的闪光点。于毅走的是细腻派路线，自己改词都能听出情绪的层次来；阿云嘎这次去油成功了很多，青年时期的状态贴脸不违和，复仇的声线也做了一些巧妙的处理。不过气场的变化还得再练练。 5.4娄艺潇演梅茜苔丝也有进步空间。7号晚上有点吞音的毛病到了8号晚上就全程在线了。少女感加上声线那种跌落式的转变把纯真和绝望都撑住了。虽然她不是科班出身但也能给出小惊喜。 5.5孙葛川野演贝尔图乔算是这块短板里的高光彩蛋。大末场的时候兴奋值爆表一开口气氛就上来了。虽然偶尔念词带点土味（创作上的问题），但整体感觉有点像《致命旋律》里那种装傻充愣的人设。 06话说回来这戏还会去巡演希望演员们能用个人魅力再加点戏在短板里长出新的高光来毕竟我看了那轮大末场爽到的瞬间还是值得为他们鼓掌的。