咱们这儿的北京人民艺术剧院，也是中国话剧的顶梁柱，在1月20日把2026年全年的演出安排都给公之于众了。新一年里，他们不光要把老戏演得更红火，还要给新戏找着好路子，同时还要跟国内外的伙伴多走动走动，把文化惠民这件事给做实了，这可是国家级院团在搞现代化建设时应有的自觉。 经典的东西就像是酒，越放越香。2026年咱们还能看到很多老戏重上舞台。作为话剧界的一块里程碑，《茶馆》三月就又要回到首都剧场跟大家见面了，它这历经岁月打磨的舞台呈现，一直在跟一代又一代观众唠嗑。那个备受关注的“经典保留剧目恢复计划”也没停过，《雷雨》这部由曹禺先生写的大作，暑期就会由杨立新导演重新排演。这批新演员将会把这出已经演了超过600场的经典大戏给演活了，在保留老味儿的同时，也会加入一些现代的解读。除了《雷雨》，《正红旗下》《杜甫》《李白》这些老戏也都会轮流演，还有《哈姆雷特》这种外国大剧也会在首都剧场和曹禺剧场这些不同的地儿轮番登场，这么一来经典作品就会多点开花、层次丰富起来。 除了琢磨老戏，北京人艺也在用开阔的眼光搞新创作。五一的时候，唐烨导演和澳大利亚的大卫·威廉森写的《翡翠城》就会在曹禺剧场首演中文版。这部剧说的是艺术家在名利场里的挣扎和选择，挺能反映现实生活中的困境，这也说明剧院现在很关心国际上的戏剧成果。莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》也会在小剧场里进行一种特别有实验性的诠释。曹禺剧场那边还会接着演《洋麻将》《原野》这些经过市场检验的好作品。而小剧场那边就像个试验田，会推出《酒店轶事》《我爱桃花》这种形式新颖的戏。 2026年北京人艺打算和粤港澳大湾区多联动合作。年初的时候，《霸王别姬》就会去澳门参加演出季；四月《张居正》就去香港和深圳巡演。这么干不光是让好资源跨地区共享了，也是为了国家区域发展战略里的文化协同出力。还有那个“北京人艺国际戏剧邀请展”也在今年秋天回归了，会请一大批国内外的好戏来展示。 在公益这块儿，“戏剧永恒”讲座和“人艺之友日”这些品牌活动还会接着办。针对学生娃，“青春绽放·戏聚京津冀”这个活动会办得更深更细。暑假寒假还有过节的时候，都有不少专门给中小学生准备的戏剧体验课。特别值得一提的是科技和舞台艺术结合的事儿现在是个亮点。《哗变》《茶馆》这些戏都拍了电影版能看了。通过现代影像技术给老戏留下永久的影像资料并传播出去，这可是在数字时代找活路的一个新路子。 这次公布的2026年演出计划不光是个日程表，更是一份有底气的宣言书。从传接经典到搞新创作，从深化国内交流到走向世界舞台，从做公益服务到搞科技融合探索，北京人艺正一步步把自己的本事练得更全面、更强硬。这份计划让我们看到了2026年的舞台肯定会更热闹、更精彩，也盼着北京人艺以后还能用更棒的戏和更开放的姿态为咱们的社会主义文艺繁荣、为老百姓的精神需求继续出力、继续奉献。