媒介形态加速迭代、受众审美不断更新的背景下，如何让文学作品更有效抵达大众、让现实题材更具传播力，成为文艺创作与文化产业共同面对的课题。3月19日，“文学的影视转化——以贵州为例”座谈会在北京中国现代文学馆举行。河北省作协名誉主席、作家关仁山结合贵州有关作品的传播现象与个人创作实践，提出乡土题材正在经历一次重要的表达升级：从“苦难叙事”的单线度书写，转向更具现代气质与发展视角的多维呈现。 问题：乡土题材如何摆脱刻板印象实现有效传播 与城市题材相比，乡村题材长期面临两重难题：一是内容表达易陷入“贫困—救助—改变”的单一模式，人物被议题化、符号化；二是传播层面常被贴上“沉重”“距离感强”的标签，难以与年轻受众形成情感共振。座谈会上，关仁山指出，文学拥抱影视是不可逆的趋势，但“转化”不是简单改编，更关键在于以更具当代性的叙事方式讲好乡土中国的新故事。 原因：贵州以创新表达回应时代主题与市场需求 关仁山认为，贵州在文学影视转化上的探索之所以引人关注，核心于把资源整合、艺术创新与现实主题结合起来，形成从创作到传播的协同机制。以乡土题材剧集为例，从《绝地逢生》《沸腾的群山》到《乌蒙深处》，贵州在创作路径上不断“破题”：不回避历史与现实的艰难，却不把苦难当作唯一卖点，而是更集中表现普通人的生活韧性、青年人的奋斗选择与乡村社会的内生动力。这种表达方式，使宏大主题能够通过更轻盈、更日常的情节落地，让观众在人物命运中理解时代变迁。 影响：文学与影视双向促进，带动地方文化“可见可感” 在关仁山看来，《乌蒙深处》的传播效应说明，优质内容不仅是艺术呈现，也可能成为地方形象与文化地标生成的重要推力。据介绍，该剧播出后，相关取景地吸引关注，带动人员返乡就业，显示出“内容—场景—产业”联动的潜力。更重要的是，这种成功改变了部分受众对乡土题材的固有认知：乡村不只是被叙述的对象，也可以是承载爱情、创业、成长与价值选择的广阔舞台，从而为现实题材创作打开更宽的空间。 对策：用细节与人物承载时代命题，提升可改编性与感染力 围绕自身创作经历，关仁山以长篇小说《高山青》为例分享了方法路径。2024年4月，他在贵州毕节参与创作基地挂牌活动后，承担以毕节实验区为背景的创作任务。多党派帮扶、生态修复、产业培育、体制机制创新等议题宏大，若停留在概念层面，作品难以打动人。为此，他先后多次深入毕节多地采访采风，最终在海拔较高的海雀村长期蹲点，从村寨日常、人物命运与历史细节中提炼故事的“烟火气”。他在走访中记录到老一代带领群众植树治山、守护生态的艰辛，也关注新一代依托产业与技术探索增收路径，尝试以跨越数十年的叙事结构，呈现从生态困境到绿色发展的现实逻辑。关仁山表示，塑造既有历史厚度又有现实温度的人物群像，是现实题材走向影视转化、实现更广传播的关键。 前景：形成更成熟的转化链条，让乡村振兴故事走向更广舞台 与会交流传递出的共识是，文学与影视的关系正在从“单向输出”转向“协同共创”。一上，文学提供人物、结构与精神内核，为影视创作提供深层文本支撑；另一方面，影视的传播优势反哺文学影响力，并可能带动地方文旅融合与公共文化建设。关仁山表示，《高山青》已完成创作，期待条件成熟时实现影视化呈现，让更多人通过影像与文字看见海雀村的生态蝶变与人心变化。业内人士认为，随着现实题材创作机制优化、地方文化资源持续转化，贵州有望在“内容生产—精品孵化—传播发行—产业联动”上积累更系统的经验，为更多地区提供借鉴。
文学与影视的融合，核心在于如何让真实生活更具感染力；当乡土叙事从单一的苦难描写拓展为对奋斗、创造与希望的多维展现，作品便能与更广泛的受众建立情感连接，并转化为推动文化传承与乡村发展的动力。贵州的实践表明，只有扎根生活、守正创新、多方协作，才能让时代主题通过生动的故事传递得更远。