这是Amanda Elizabeth Mai这位美国动画师带来的实验动画短片，给人的第一印象就是画面非常有手绘感，很少讲情节和台词。导演把镜头给了一位戴着头盔的人，把人物的面部设计得非常简单，直接抹除了所有明确的表情。通过静态的凝视、长时间的停顿以及场景的切换，《キュー》试图构建出一种心理空间。 故事就在空旷的夜色里展开，月光洒在人物身上，让人感觉他一直被围观着却没什么反应。片子里没有强行推进的剧情，就是在重复出现的场景中慢慢透露角色的心理状态。因为脸部被符号化处理，角色不再是具体的某个人，而是成了一种情绪的载体。大家没法从他脸上找到线索，只能靠周围的环境和镜头语言去体会那种内在的压力和孤独感。 屏幕上有看台和场地，视线方向形成了一种很明显的结构。主人公似乎总是被盯着看，但那个盯着他的人并没有现身，只是变成了一种无形的环境压力。这种空旷的秩序感让情绪一直放大着，搞得整个氛围很安静却又很紧绷。 韩淼觉得这片子主要是让人感受氛围的。它去掉了叙事部分，用很克制的画面语言营造出一种被注视却没法回应的状态。它不给观众明确的答案，而是把情绪都留在了画面和节奏里，让大家在沉默中自己去理解。