在中华民族抗战文艺史上，美术创作始终是鼓舞士气、凝聚民心的重要载体。
本次展览的举办，正是对这一特殊历史时期艺术价值的深度挖掘。
展览以"烽烟"为线索，集中展出徐悲鸿《奔马图》《愚公移山》素描稿等代表作，以及尹瘦石《百骏图》《塞北牧歌》等经典作品，其中30余件国家三级以上文物属首次在桂展出。
选择广西作为展览举办地具有特殊历史渊源。
1940年，徐悲鸿受聘为广西省立艺术馆首任美术部主任，尹瘦石同期担任研究员。
两位艺术家在此创作了大量反映抗战现实的作品，奠定了广西现代美术教育基础。
现存展品中，徐悲鸿1942年创作的《漓江春雨》水墨稿，正是其在桂期间艺术风格转型的重要见证。
当前社会对红色美术的价值认知仍存在提升空间。
据文旅部2023年文化消费调研显示，18-35岁群体对革命题材艺术品的了解度仅为42%。
此次展览创新采用"文物+科技"呈现方式，通过AR技术还原创作场景，并设置教育互动专区。
开幕式同步揭幕的徐悲鸿、满谦子雕像，将进一步强化场馆的美育功能。
展览筹备过程中面临真伪鉴定和文物保护双重挑战。
主办方联合中央美术学院专家组，历时8个月完成所有展品的学术梳理和修复工作。
特别值得注意的是，尹瘦石1944年创作的《战地写生》组画经过纳米级修复后首次完整展出，为研究战时美术提供了珍贵实物资料。
业内专家认为，此类展览对新时代文艺创作具有启示意义。
中国美术馆研究馆员王志强指出："两位大师将个人艺术追求与国家命运紧密结合的创作理念，对当前文艺工作者如何把握时代脉搏具有重要借鉴价值。
"展览期间还将举办6场学术讲座和青少年临摹活动，预计接待观众超10万人次。
一场高质量艺术展览的意义，既在作品本身，也在它如何被社会理解、被公众共享、被时代续写。
把重要艺术史人物的精神坐标嵌入地方文化空间，把经典作品转化为可持续的公共文化供给，既是对历史的致敬，也是对当下文化建设的回应。
期待以此次展览为契机，让更多人走进美术史、读懂时代心跳，在审美滋养中凝聚更深沉、更持久的文化自信。