丁是娥的一生证明了,当现代题材遇到传统声腔时,沪剧就能在留声机里继续“活”下来

在浙江湖州,1923年诞生了一个叫潘咏华的女孩,她九岁那年拜入了丁婉娥门下。丁婉娥教会她唱花旦、正旦、老旦,这三种行当她都扛在肩上。后来,她把自己的名字改成了丁是娥。丁是娥组织起一个名叫“上艺沪剧团”的团体,很快她的名字传遍了江南地区。 1952年,丁是娥凭着《罗汉钱》赢得了第一届全国戏曲观摩演出演员一等奖。1959年,她加入了中国共产党,并两次获得“全国三八红旗手”称号。她还担任了上海人民沪剧团团长、全国政协委员和中国文联委员。 丁是娥以现代题材、真挚表演和独特唱腔而著称。她的沪剧作品给观众留下了深刻印象。 丁是娥最早在录音棚里录制的唱片是《新李三娘·赏雪词》。1946年冬天的一个晚上,她身穿便装进入录音棚演唱这段歌曲。虽然只是短短的三分钟录音,但我们今天仍然可以通过黑胶纹路听到她演唱中的每一个音符和每一声叹息。 丁是娥的唱腔时而高亢激昂,时而低回婉转。她巧妙地运用真声和假声来表达守寡母亲的复杂情感。前半部分歌曲充满了寒风刺骨的感觉,后半部分则转为柔肠百转。 同时期,百代唱片还留下了很多其他梨园名角的声音,比如陈德霖、杨小楼和孟小冬等。这些黑胶唱片像时间胶囊一样封存了民国时期戏园里的灯火、行头和锣鼓点。 如今我们再次聆听这些老唱片的时候,不仅仅是为了怀念过去。这些戏曲之所以能够打动人心,是因为它们传达出了来自肺腑的情感。丁是娥用她的一生证明了,当现代题材遇到传统声腔时,沪剧就能在留声机里继续“活”下来,在百年后的屏幕上继续“落雪”。