2023年，格鲁吉亚的安娜·纳斯基达什维利和比利时的弗雷德里克·普瓦斯克，这对艺术家情侣，在西班牙的马略卡岛写生。这次旅行本来只是一次远足，他们打算在岛上停留一段时间。可是，他们爱上了这座岛，于是决定留下来。为了生存，安娜和弗雷德里克把注意力转向了格鲁吉亚传统毡毯工艺，在当地用羊毛制作毡毯并出售。就这样，Morevi studio诞生了。这对艺术家原本打算把艺术放在现实生活的次要位置，却没想到他们的创作起点竟然和艺术理想没什么关系，纯粹是为了生计。这种对现实的妥协给了Morevi一个特别有趣的发展路径。他们在保留传统工艺的同时，却走向了和传统羊毛毡完全不同的道路。 他们遵循格鲁吉亚传统羊毛毡工艺——三层羊毛交叉叠放，经过长时间的揉压，让羊毛纤维咬合在一起。然后再用针毡点缀图案。但是，他们把这种传统工艺发挥到了极致——给羊毛进行染色和压制，让它变得像岩层一样坚硬、像地貌一样有质感。他们没有给羊毛添加任何装饰元素或叙事内容，也没有追求温暖治愈的感觉。这样的创作让他们的作品显得安静、冷峻又克制。 这种转向使得Morevi的作品有了独特的美感。一方面是古远的粗犷气息，另一方面是当代艺术的纯净与留白。既有一种日式侘寂的气质，也有着北欧极简的美感。 安娜和弗雷德里克给大家呈现了两个系列作品：Liminal和Terra。Liminal系列作品用靛蓝色手工染色完成，深蓝色缓慢渗透进去，像是昼夜交替时那种模糊不清的时刻——既没有完全明亮起来，也还没有完全陷入黑暗中。这些作品给人一种正在转化、过渡的感觉。Terra系列作品则更关注当下现实：用天然色调打造出强烈重量感的质感。 如果说Liminal系列让人们感受精神层面上的漂移感，Terra系列则让一切重新落地回归现实。它们就像被切割下来的地表一样安静而缓慢。这就是Morevi studio真正想要表达的东西——把物品从功能和装饰中剥离出来，变成介于土地与精神之间的表面。 这个过程也是“反毛毡”的核心所在：不是让羊毛变得更柔软温暖，而是让它成为一个可以被触摸到的形状。