大家好，咱们今天来聊聊电影，上海电影评论学会和梧桐影话读书观影会在上海市徐汇区安福路322号的电影时光书店办了场活动。这活动是为了让大家一起重读巴赞的《电影是什么？》，还有他提到的那几部必看的经典影片。2020年12月27日，也就是周日下午1点半到4点半，咱们把这本书带上，去听听安东他们在巴黎咖啡馆把卢米埃尔兄弟的电影拉上窗帘那一幕是怎么说的。 1895年那会儿，卢米埃尔兄弟在巴黎把电影给弄出来了。其实电影就是个视听语言，讲的是光影的故事。巴赞在《电影是什么？》里说得很透彻，他说电影最厉害的地方不是剪辑也不是蒙太奇，而是胶片能把时间给凝固成空间。所以他批评那些过度依赖蒙太奇的片子削弱了现场感，还是得用长镜头和景深镜头才能留住现实里的时间流和空间感。 除了理论，巴赞还在文章里悄悄列了个“白名单”，下面这七部片子都是他反复夸的。第一就是维托里奥·德·西卡拍的《偷自行车的人》，安东尼奥骑着车跑遍罗马街头，维托里奥用长镜头跟拍，让观众心里难受又觉得挺壮观。 接着是法国导演让·皮埃尔·莫里埃的儿子安东尼·杜瓦尔拍的《四百击》，这片子拍了个孩子跑出画面的镜头，巴赞说那就是法国的未来。还有费里尼的《卡比利亚之夜》，他用景深镜头把舞台和现实混在一起让人分不清是梦还是记忆。 阿伦·雷乃的《乡村牧师日记》里，神父内心的风景就变成了银幕上的风景。里芬斯塔尔拍的《温别尔托·D》用低机位和手持摄影给了衰老一个温柔的挽歌。最后一部是罗马的经典电影之一——《温别尔托·D》。 现在大家看电影都喜欢快节奏剪辑和特效轰炸，巴赞当年的话听着有点像逆流而上。不过他说得对，现场感才是最珍贵的底片。长镜头不是复古，而是让人重新“在场”；景深镜头也不冗长，就是让时间变得看得见。 大家有空的话就去安福路那个书店吧，带上好奇心和那本书去听安东他们聊电影。