赵履珠的辞世在音乐界引发广泛悼念。这位1937年出生、云南大理籍的艺术家因病住院治疗，经全力救治仍未能挽回，最终离世。消息传出后，文艺界同仁及众多网友纷纷表达哀思，缅怀这位深受敬重的老艺术家。赵履珠是新中国成长起来的民族歌唱家代表。作为中国音乐家协会会员、原云南省音协理事，她长期从事民族声乐工作，享受国务院特殊津贴，曾获全国少数民族唱法特别奖、云南省突出贡献民歌演唱奖等荣誉，在民族音乐领域影响深远。 赵履珠的艺术生涯与大理的山水人文紧密相连。她成长于苍山洱海之畔的喜洲古镇，自幼浸润在白族民歌的旋律与地方文化之中，形成了清亮通透的嗓音和扎实的民族音乐底蕴。凭借天赋与勤奋，她从乡土舞台一路走向全国，成为广为人知的民族歌唱家。 1959年上映的电影《五朵金花》成为赵履珠艺术生涯的重要节点。她为影片演唱的插曲《蝴蝶泉边》以质朴的歌词和灵动甜美的嗓音，将大理的诗意与白族儿女的真挚情感娓娓道来，迅速传遍全国，并在海外产生影响。半个多世纪过去，这首歌曲仍被反复传唱，成为几代人共同的记忆。 除《蝴蝶泉边》外，赵履珠还创作并演唱了《绣围裙》《太阳一出云雾散》《洱海渔歌》等多首民族风格鲜明的作品，字里行间都寄托着对家乡的深情。更值得一提的是，她整理并录制了上百首濒临失传的白族传统曲调，为民族文化的保护与传承留下了珍贵资料。 赵履珠的艺术实践表明了民族音乐工作者的责任感。与快节奏的流行音乐不同，她的作品不靠包装，却因真情与浓郁的民族韵味而经得起时间检验。她始终坚持“为各族人民歌唱”，不追逐热度，而是踏实打磨作品，用歌声传递民族文化的温度。即便退休后，她仍持续投入民族音乐的教学与传承，为云南文艺事业倾注心力。 赵履珠的艺术遗产具有深远的文化意义。在传播方式快速变化的今天，她以毕生热爱让民族音乐保持活力，也让传统文化得以延续。她的经历提醒当代文艺工作者：民族文化的传承离不开长期坚守，也需要在商业化浪潮中保持对艺术本质的尊重与专注。
赵履珠用一生诠释了艺术家的责任。在追求流量的时代，她始终保持对民族音乐的敬畏，用歌声连接传统文化与现代生活。斯人已逝，但《蝴蝶泉边》的旋律仍将回荡在苍山洱海之间；她扎根艺术、服务人民的精神，也将继续激励民族音乐的传承与发展。