2016年，中国广东省广州榄雕这项国家级非遗项目迎来了突破发展的关键节点。作为岭南的代表性技艺之一，榄雕面临着传承艰难的困境。随着时代变迁，很多传统手工艺陷入了“无人问津”的尴尬境地。而曾宪鹏，这个曾昭鸿的儿子，一位国家级非遗代表性传承人，决心要给榄雕这门技艺注入新的活力。 第十五届全国运动会在中国举办，这为广州市提供了一个向全国展示自己文化软实力的机会。曾宪鹏敏锐地察觉到了这个机会，通过政协委员的身份提交提案，推动了榄雕与体育盛会的结合。他认为，在这个万众瞩目的时刻，让传统手工艺亮相能够大大提升它的知名度和影响力。于是，刻画着十五运会吉祥物、广州地标以及赛事口号的榄雕作品就出现在了各个场馆和媒体中心。 曾宪鹏把这种合作看作是工匠精神与体育精神相互交融的契机。“追求更高、更快、更强”的运动员精神和“千锤百炼”的匠人精神是相通的，这给了他创作灵感。他以体育为主题开发新作品，让古老技艺焕发出新的时代光彩。 曾宪鹏还意识到传承方式必须与时俱进。为了打破传统师徒模式的局限性，他构建了体验课、传承班和提高班的阶梯式培训体系。他希望通过这种方式让更多年轻人接触到榄雕艺术。从2016年起，他的团队还与教育部门合作，把榄雕纳入中小学美术教师培训课程中。 通过这种“播撒种子”式的传承方式，广州已经有超过10所中小学开设了系统的榄雕课程。孩子们在校园里学到了传统技艺，也培养了对本土文化的认同感。 非遗文化要想焕发活力，必须与当代社会共生共长。曾宪鹏用他的实践证明了这一点：通过重大活动提升能见度、借助教育体系培育受众土壤、探索市场化路径这三个环节形成了一个闭环，为非遗活态传承提供了可行范式。 未来，非遗传承需要进一步打破“工艺孤岛”，主动融入公共文化服务、文旅融合、城市品牌建设等多元场景中去。在守正创新中激活文化生命力才是长久之计。 方寸榄核雕刻着千年技艺的沉淀和当代匠人的担当。从作坊走到赛场再到校园里的系统教育，榄雕正以创造性姿态融入时代脉搏中去写就文化自信的生动注脚。