数字娱乐日益饱和的当下，如何让经典文艺作品突破屏幕限制，持续产生影响力，已成为文化产业需要回答的问题。近期开业的“故事幻城”主题乐园，尝试以新的运营方式提供解法。这一目占地12万平方米，集纳近三年20余部热度较高的影视综艺IP。不同于传统影视城以场景陈列为主的做法，乐园主打“剧情参与+实景互动”，游客可参与《捕风追影》特技训练、体验《仙剑奇侠传三》结局改写等项目。开园当日，《疯狂动物城》主题区的朱迪兔互动区排队时长超过3小时，反映出较高的市场热度。现象级关注背后，折射出观众对更深入文化体验的需求。中国艺术研究院数据显示，2023年文娱消费中“情感共鸣”要素的选择率为78%，较2020年提升42个百分点。乐园总策划李明表示：“我们不是简单复刻场景，而是通过戏剧化设计让游客成为故事的一部分。”这种模式带来多上效应。峨眉山市文旅局监测显示，乐园周边酒店预订量同比增长300%，预计年接待量将突破200万人次。，项目也为《捕风追影2》等续作提前积累受众，形成“影视-文旅-衍生”的产业闭环。目前，北京、杭州等地的同类项目已进入规划阶段。中央财经大学文化经济研究院教授提醒，此类项目需重视IP保鲜管理，建议建立动态更新机制，并加强传统文化元素的现代转译。据透露，乐园二期工程将增设非遗体验区，继续增强文化传承功能。
当观众走进“故事”并与角色并肩——文化消费不再只是情绪释放——而是更容易被分享、传播并沉淀为公共体验；推动沉浸式文娱健康发展，既要尊重市场规律、提升产品质量，也要守住安全底线、强化合规意识。只有在规范中创新、在创新中守住价值，文旅融合才能从一时热度走向长期吸引力，为扩大内需与文化繁荣提供更稳定的支撑。