在河北唐山的乙未秋，有个叫云柯的诗人写了一首诗。他觉得，当诗和镜头碰到一起，就能捕捉到湿地里的美好画面。这首诗里有芦苇轻摇、水鸟闲荡、白云飘荡、绿波荡漾的景象。虽然我没去过曹妃甸湿地，可读了这首诗就好像亲身到了那儿。诗人把镜头对准水鸟，水鸟低头觅食，翅膀划破了芦苇的倒影。它振翅而起，带动了一圈圈涟漪。秋风是个信使，它吹皱水面也吹开了诗人的胸襟。于是扁舟就像一个滑轨一样，让心灵进入大千世界。风带来了“赶路”的借口，所以扁舟入画就顺理成章了。云柯把自然当作驿站，而我把湿地当作实验室。芦苇摇曳、扁舟划开绿波的时候，镜头和诗句同时按下快门。这时候投资报表上的数字和诗句里的韵脚重叠在一起，风声和快门声合在一起演奏。那一刻大家都觉得好像在说求道之人不问来路归处。 诗可以抒发志向，影可以留下痕迹。最后一缕夕阳沉入芦苇时，扁舟载着诗与影像一同返航。留给我们的是更辽阔的安静和继续出发的理由。