胶东版画，可不只是待在画框里了。中新网烟台12月18日给咱们发了一篇报道，题目就是“胶东版画，不止于‘框’”，写这篇稿子的是杨馥宁和王娇妮。以前的胶东版画呢，就在那画框里安安静静地待着。现在可不一样了，它变成了咱们身边的抱枕、背上的背包，还有家里墙上挂的画。山东烟台的手艺人朱武学，把这门老手艺给带到了咱们的生活里。 图是曲正扬拍的，游人们正围着朱武学的版画作品看呢。他工作室里头墙上桌上全是版画和布艺混在一起的玩意儿。其实他小时候就开始喜欢这了，家里人做蓝印花布的时候，就开始对这种“刻”和“印”的感觉有感觉了。 20世纪80年代，朱武学正式开始搞版画创作了。他把自己小时候对画画的爱好和山东大地的山山水水、渔歌风情给合一块儿了，慢慢就搞出了那种线条简洁、颜色朴实、一股子乡土味儿的风格。 “干这个活急不来。”朱武学说，从想点子到成品出来，起码得耗上好几个月。就拿蓬莱阁的那幅画说吧，光是刻那一小块复杂的版子，每天都坚持着干，也得十来天才能弄完；稍微复杂点的画，光是描线就得好几天时间，上色还得一层层慢慢晕染开去才行。 他在坚守“慢功夫”的时候也没闲着新玩意儿。他有时候会用电脑生成线稿来帮忙，或者拿智能工具去调传统纹样的模样。“技术确实能让人打样快点儿，但刻刀在手上的那种手感和色彩过渡的细节才是它的灵魂。” 真正让胶东版画跳出画框的一步是在2007年的时候。那时候朱武学把版画的图案和布艺的感觉给捏到一块儿了，弄出了生肖、节气、胶东风物这些主题的东西。 做东西的时候他很注意质感得搭得上号。做装饰画的时候他用带自然纹路的粗麻布来拓印；做儿童布艺的时候他就用纯棉面料了，把花纹变成圆圆的线儿；特别是那个生肖布偶系列特别招人喜欢。那个小布猪可爱得很，“盛世骏骥”也挺神气的。 现在的他手里的作品多得很：桌布、香囊、帆布包、壁挂啥的都有印着“胶东渔歌”的桌布闻着都有海味儿；绣着节气花纹的香囊还带着四季的香味呢。 为了把这门手艺传下去，朱武学开了个工坊带着十几号徒弟一块儿干活儿。“只要还有人喜欢、有人用得着，这条路我就不走了。”他说往后他还想多弄点好看又符合现在人审美的东西出来，让胶东版画的老味道借着布艺钻进更多人的生活里去。