1月24日的晚上，宁峰在上海交响乐团音乐厅弄了一场有深意的音乐会。这次是纪念沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特诞辰270周年，宁峰把自己当成了独奏家还兼职指挥。上海交响乐团也是一块儿来的，他们的任务就是把莫扎特经典作品里的那种老规矩给还原出来。 宁峰说，莫扎特那会儿乐队的人其实不多，协奏曲演出的时候，往往是乐队的首席小提琴家带着大家演奏，还要自己独奏。这种活儿要求琴童们脑子转得快，手底下也得利索。宁峰这次这么干，就是特意冲着那个老传统去的。为了让音响听着平衡，演奏的节奏也更像当年的样子，他和乐团排练了整整四天。大家不光练技术细节，还特别在意乐句怎么呼吸、结构张力在哪，就是想把那种古典的清晰劲儿给弄出来。 音乐会一开始就演了莫扎特16岁写的《D大调嬉游曲》，曲子编号是KV136。这曲虽然是给宫廷玩儿的，但已经能看出来交响思维了。宁峰带着乐队拉得特别清新明亮，三个乐章的结构清清楚楚。接下来是《A大调第五小提琴协奏曲》，编号KV219，这是莫扎特后来的成熟作品。这时宁峰站到了独奏席上，跟乐队聊得挺默契。他特别注意每段音乐里的对比感：第一乐章自由沉思完了之后就欢快起来；慢板那段小提琴的旋律长得像唱歌似的，乐队就轻柔地托着他；到了末乐章还加了点“土耳其风”，节奏重音和拨奏效果一出来，听着特别有异域味儿。 下半场开头是《E大调柔板》，编号KV261，这曲子最抒情了。宁峰音色控制得特别好，把那个悠长的旋律拉得很深沉动人。装饰音处理得也好，和声进退有度。最后压轴的是《g小调第四十交响曲》，编号KV550。这回宁峰又拿指挥棒了。这一段指挥让乐队里的中提琴不安分的切分节奏跟小提琴欢快又悸动的主题拼在一起形成了巨大的张力；弦乐激烈地一起奏加上半音化进行，深刻地揭示了莫扎特音乐里超越时代的浪漫情感和前瞻性思维。 这场音乐会差不多持续了95分钟。宁峰在独奏家和指挥家之间转得特别自然；上海交响乐团配合得也好；大家都想在今天的舞台上把古典音乐的老规矩重新讲一遍。通过这种方式让经典作品焕发了新的生命力；既是致敬传统也是创新示范。昨晚这场音乐盛宴正好说明了艺术就是在传承和对话中不断变得新鲜的道理。