七旬非遗传承人创新演绎黄羊钱鞭 五百年民俗技艺在乡村振兴中绽放新光彩

问题——传统技艺如何在现代生活中“活起来”、在基层长期“传下去”,是许多地方非遗保护面临的共同课题。

黄羊钱鞭源起牧羊人的生活工具,后逐步演变为庆丰收、祈平安的民俗活动,兼具舞蹈观赏性与健身性,曾是乡村节庆的重要文化符号。

但随着生活方式变迁、年轻人外出增多以及文娱形态多元化,一些传统项目一度面临参与群体减少、传承链条变窄、展示场景不足等现实挑战。

如何在尊重传统的同时适应当代审美与传播方式,关系到这项古老技艺能否持续发展。

原因——黄羊钱鞭能够在当地保持生命力,与其深厚的乡土基础和清晰的文化象征体系密不可分。

钱鞭以木鞭、铜钱、麻缨等构成,工艺与寓意相互嵌合:铜钱数量对应节气与月份,红绿麻缨寄托对阳光与生机的向往,成双的鞭具表达阴阳平衡,五指握鞭暗合五行观念。

这些符号为技艺提供了可解释、可讲述的文化内核,也使其不仅是“动作表演”,更承载着乡民对风调雨顺、家和业兴的集体记忆。

同时,传承人的持续投入与系统化整理是关键支撑。

刘秉国从童年起随长辈学习,工作后仍长期走访前辈、搜集实物与资料,把分散在民间的经验加以梳理和归纳,为规范传授、形成教材打下基础。

影响——在传承保护与创新表达的双轮驱动下,黄羊钱鞭正在形成“村庄—校园—社会舞台”联动传播格局。

一方面,传承人以“十点法”等表演模式推进动作体系化,拓展多种击、磕、推等样式与舞打套路,将传统韵律转化为更易教学、便于普及的训练框架,降低学习门槛,增强参与度。

另一方面,依托校内外队伍建设,传统技艺更稳定地进入青少年生活圈,既满足学生体育锻炼与艺术体验需求,也让文化认同在日常训练中潜移默化形成。

据介绍,围绕学校与村庄组建的钱鞭队伍近五十年累计培养学员逾2万人次,逐步形成梯队传承,并带动出现新一代传承骨干。

随着多次登上大型活动舞台、进入公众视野,项目的社会影响力提升,进一步增强了当地群众的文化自信和凝聚力,也为乡村文化产品供给提供了可持续资源。

对策——让非遗在乡村振兴中发挥更大作用,需要在“保护为本、活化利用、长效机制”上协同发力。

其一,守住本体。

对钱鞭制作工艺、动作谱系、礼俗场景、口述史等开展系统记录与分类整理,形成可复核、可传授、可展示的档案与教材,防止“只剩表演、丢了根脉”。

其二,拓展场景。

把钱鞭与群众健身、校园体育、美育课程、节庆活动结合起来,推动常态化展示与培训,避免只在节庆“热一阵”。

其三,完善人才链。

依托师徒传承与校地合作,建立分层培训体系,让骨干教师、乡村文艺骨干与传承人形成合力,提升教学规范化水平。

其四,提升传播力。

在遵循传统礼仪和审美特征的前提下,优化节目编排与舞台呈现,形成适合不同场合的版本,推动地方文化走出去,同时防止过度娱乐化导致内涵被稀释。

其五,强化保障。

通过文化惠民项目、公共文化服务阵地建设等方式,为队伍活动、器具制作、展演交流提供稳定支持,形成“有人教、有人学、有地方练、有舞台演”的闭环。

前景——从更广视角看,非遗保护与乡村振兴正在形成互相成就的关系:非遗为乡村注入可感可亲的精神资源和文化表达,乡村振兴则为非遗提供更广阔的公共空间与发展平台。

黄羊钱鞭的实践表明,只要把握好“传统内核不变、表达方式更新、组织体系完善”的路径,民间技艺不仅能在当代社会找到新的位置,还可能成为基层文化治理、青少年教育与健康生活方式推广的有效载体。

未来,随着更多社会力量参与、更多场景被打开,这项五百余年的乡土韵律有望在更大范围实现常态化传承与高质量传播。

从黄羊村的乡间小道到现代艺术舞台,黄羊钱鞭的传承之路折射出中国传统文化的强大生命力。

刘秉国半个世纪的坚守证明,非物质文化遗产的保护不是简单的技艺留存,而是要让传统文化在与时代的对话中不断焕发新机。

在全面推进乡村振兴的背景下,如何让更多像黄羊钱鞭这样的文化瑰宝实现创造性转化、创新性发展,仍是我们需要持续探索的时代课题。