在澳门，特别是在历史的角落里，廖文畅这位画家，用16幅水彩画记录下了一个曾经响彻云霄的行业。1951年出生于珠海的廖文畅，从幼年起就随家人来到澳门，长大后他把电影院美术广告、邮票设计等多个领域的经历都倾注在绘画中。他的作品参展无数，每年都有新作在澳门文化局和民政总署的联展上亮相，这种节奏就像钟摆一样稳定。他的水彩画风格独特，把光与色处理得非常和谐。从70年代开始，他每年都有作品在澳门各个地点展出，比如陆军俱乐部、教科文中心、葡文书局、葡人之家和创意空间。这个系列作品专门描绘了澳门炮竹业的兴衰过程。19世纪末，氹仔就已经有了广兴泰、益隆等六大名坊，20世纪初它们把鞭炮运往南洋，带回了外汇。然而随着塑料玩具和内地低价货的冲击，这个行业在70年代末逐渐衰落。 廖文畅决定用16幅水彩画定格这门手艺最后的画面。他把这个生产过程分解成16个“慢镜头”，每一步都细致入微地描绘出来：搓壳、上皮、切壳……每一幅都展现了工人劳作时的细节和危险与生计并存的场景。他借用中国水墨的“留白”手法，让爆炸后的火光有了退潮后的宁静。 这些画作在氹仔旧城区的画廊展出时，观众仿佛能感受到一种湿润感和宁静。这幅画把曾经热闹的炮竹声变成了现在的画面与记忆的交织。廖文畅在作品中融入了空间、时间、记忆和人物这些元素，正好呼应了炮竹业不可或缺的四个方面。他用画笔把这个曾经充满生机和激情的行业定格下来，希望人们能记住它曾经带来的光芒和感动。 这个展览展示了中国传统艺术与现代生活相结合的魅力。通过这种方式廖文畅不仅记录下了一个行业的变迁，也给观众带来了对过去时光的怀念和对未来的思考。