最近在重庆大学开了个会，大家一起聊聊新时代怎么搞高等艺术教育。俞锋是南京艺术学院的党委书记，刘利是全国教育书画协会第二届理事会会长，重庆大学艺术学院院长张楠木也在会上发言了。大家说现在全球科技革命搞得热火朝天，人工智能这些数字技术把艺术创作和传播的样子都变了。咱们中国高等艺术教育得抓住机会，也得面对挑战，怎么培养那种既懂传统文化又会用最新技术、还有国际视野的创新人才？这事儿关乎文化怎么传下去、国家软实力强不强。这次研讨会把全国很多著名艺术院校和教育机构的专家学者都请来了，大家聚在一起谈高等艺术教育的核心任务和发展路子，讨论得挺有建设性。 专家们普遍觉得，面对时代大潮流，艺术教育不能死抱老一套，得主动求变。不管技术怎么变，艺术教育的根本任务就是立德树人。刘利强调得把社会主义先进文化、革命文化还有中华优秀传统文化的精华给融进去，目的就是培养能扎根人民、表现时代的文艺工作者。张楠木院长接受采访时也提到“人文温度”很重要，他说创作的灵魂说到底还是人的思想和情感。虽然新时代的艺术教育要创新，但是这种创新得建立在人文素养和正确价值观的基础上。 现在数字技术变化这么快，光是躲着不行，得主动拥抱、善加利用。研讨会上专门有个论坛聊传统艺术专业怎么转型培养人才。专家们认为光靠掌握传统技艺或者孤立学技术不够了，得打破学科界限，搞个“艺术+科技”深度融合的课体系。让学生不光会创作，还要掌握数字工具、交互设计这些跨领域技能。比如文化遗产数字化保护、沉浸式艺术体验设计、新媒体叙事传播这些地方，“艺术+科技”的人才就特别管用。 现在全球化和数字化搅合在一起，文化交流比以前频繁多了。俞锋书记发言说新时代的高等艺术教育得有开阔的全球视野和自觉的文化传播担当。咱们培养的人不光是手艺好的创作者，还得是能讲中国故事的“文化使者”。这就要求教学既要让学生深挖中华美学的独特价值，也要教会他们用国际通行的方式去对话。 总之，新时代对咱们的要求更高了、更综合了。咱们得走一条既守住根本又面向未来的路：把立德树人、培根铸魂放在中心位置；同时开放心态主动融入数字时代；通过学科交叉和模式创新来培育复合型艺术人才。这样一来，这批人才就能成为艺术创新的主力军，也能成为传承中华文脉、展现时代风貌、沟通中外文明的桥梁纽带，为社会主义文化繁荣发展出力。这场研讨会形成的共识对咱们高等艺术教育的高质量发展和文化使命践行肯定有好处。