那是2010年，AI时代扑面而来，把数字原住民们推到了文学创作的前沿。中国作协副主席阎晶明特意到场，他说《十月》一直用心扶持新锐，是看当代文学的窗口。这可是北京大学文学讲习所和《十月》杂志社联手办的“十月会客厅”，咱们就坐在地坛公园边上聊聊Z世代文学到底往哪儿去。 季亚娅主编倒是看了不少，她发现现在的写手特不一样。虽然大家都在“磕CP”，情感上看着挺疏离的，但一写起文字来，知识性含量特别高，语言养料多得很。李洱老师也说了，现在的年轻写手写日常生活跟以前不一样了，好多人都喜欢往架空历史或者幻想题材里钻。项静就在地坛公园实地观察过，她觉得不能光写自己的小日子，得跳出私人口吻去直面世界的本质。 李晓晴结合自己的经历说这一代挺难的，在虚拟世界和现实混在一起长大，心里总是空荡荡的。写东西成了他们反思自我、突破困境的办法。成昊勍拿科幻小说《野餐》打比方，说想象力就是对抗数字时代的武器。中国人民大学文学院的李玉新说得更直白：年轻就是优势，能让你心态灵活，去抓住更多新鲜事。 吴昊觉得现在的大问题是读者揭下“鬼脸”的冲动没了。他呼吁大家敢于亮出锋芒，别管别人怎么卷，先把自己解放了再说。教鹤然老师也挺支持的，说这一代打破了文体界限，重新定义了宏大叙事。朱嘉诚从“电线杆上的鬼脸”说起，觉得文学的“冒犯感”正是现在的价值所在。 汤展望分享了《厨房》的故事设置；石韫琦的《蓝衬衫》有三层惊奇；先志觉得要通过具体的物理空间让读者有“即刻体验”；大家都在探讨怎么用繁复技巧之外的东西去承载真正的自己。 整个分享会就像一场头脑风暴。你看台上有六位嘉宾——季亚娅、成昊勍、教鹤然、朱嘉诚、李晓晴、李洱——还有嘉宾吴昊、李玉新——他们都在中国作协、北京大学文学讲习所还有中国人民大学文学院里坐过冷板凳。他们用自己的作品和思考给我们指明了方向：咱们得把肉身经验融入叙事里去回答真实与虚构的问题；还得跳出私人化表达去跟更广阔的世界对话；更重要的是要亮出锐利锋芒，写出属于自己的独特体验！