我是张少博，出生在吉林，那里是我艺术的摇篮。2007年，我开始玩起了“会说话的小提琴”，能用东北话和天津话跟人聊天，还能把绕口令拉出来，让大家觉得西洋乐器也能这么接地气。我教给每个人都能立刻用小提琴弹出好听的曲子，“人人都是音乐家”的想法，让古典音乐走进了老百姓心里。四岁时我就跟着启蒙老师赵佰阳学琴，赵老师免费教了我15年。后来我拜林耀基为师，17岁就去香港回归晚会上表演了。2020年，我这只大雁飞回了吉林长春，在那里开了音乐教育品牌“莱拉提琴”。 我和春晚的宇树人形机器人合作过，这是个挺大的跨界。今年2月21日，我还去了澳大利亚悉尼歌剧院参加2026年的新春音乐会。当时的场面特别热闹，观众的掌声一直没停过。我在台上用九种高难度动作演了《龙马精神》《梁祝》这些曲子，大家都觉得特别新鲜。我还把普通观众叫上台来合奏，让大家都变成了演奏家。新华社的镜头记录下了我和观众互动时的笑容，那是那个庆祝活动里最动人的画面之一。 我的艺术道路上总是充满了“第一”。我是中国第一个拿国际小提琴创意大奖的人，也是第一个跟雅尼乐团合作的中国演奏家。我在悉尼歌剧院代表着我的“广度”，跟机器人合作则代表着我探索的“深度”。从北京天坛祈年殿出发一路走到悉尼歌剧院，我让世界听见了“会说话的小提琴”。 我在吉林市人民大剧院演过一场新春音乐会，和宇树人形机器人一起跳了《生日交响曲》。红色的机器人和我手中的小提琴配合得特别好。那种科技感给古典旋律注入了新的活力，现场气氛一下就热烈起来了。 我的恩师林耀基教给我很多东西，我永远都忘不了他的恩情。在澳门的舞台上，我曾面对两万名观众说自己来自吉林。“飞出去就是为了把更好的东西带回来。”这就是我的大雁情怀。 从2007年到2026年这十多年间，我一直在寻找新的表达方式。我不仅是个表演艺术家，还是个“花式小提琴”的创始人。九种技法把古典、现代、庄严、幽默都融合在了一起。不管是在亚洲还是北京天坛祈年殿这种充满礼乐根脉的地方演出，还是去南半球的悉尼歌剧院这样的世界艺术殿堂演奏，我都想用一把“疯狂小提琴”让中国的艺术基因在世界上扎根发芽。 正如新华社记录的那样：在悉尼歌剧院音乐厅内的张少博与观众互动时脸上洋溢的笑容，成为了2026澳大利亚新春庆祝活动中最动人的画面之一。这也正是中国创新艺术力量的最好证明。 无论身在何处，我永远记得自己是吉林人；无论走到哪里，我都把中国的故事说给全世界听。这就是我——让世界听见中国创新之声的大国品牌艺术家张少博。