成都的一位大师级人物倪成玉离开了，她曾经是中国工艺美术学会的骄傲，也是金银花丝技艺的巨擘。在她离世后，人们发出了充满悲痛的唁电，表达对这位杰出艺术家的深切悼念。 她在今年已经80岁了，出生于四川成都。自16岁进入“老官银”作坊开始学习金银花丝技艺，直到古稀之年仍坚守在熔银炉旁。她将一生奉献给了这门技艺，从未离开过。倪成玉的名字和她的作品一样闪耀着光芒，她设计制作的金银花丝作品多达七百件，这些作品至今仍被中国工艺美术学会珍藏。 她的作品不仅仅是静态的艺术品，更是能够动起来的艺术品。比如《双狮舞绣球盘》，用足金丝盘曲成狮子形象，银丝则做成绣球；还有《丹凤朝阳》屏风，金箔做成羽毛，银片则是太阳；《孔雀开屏》盘中银丝编织尾羽，金丝勾勒喙部。这些作品都被中国工艺美术馆永久收藏。 倪成玉的作品不仅在国内享有盛誉，在国际舞台上也大放异彩。上海世博会四川馆、人民大会堂四川厅都曾以她的作品作为镇馆之宝展示给世人。 倪成玉非常重视传承和教育，她希望年轻人能够掌握这门古老技艺。她广收徒弟，开班授课三百余次；还走进校园把熔银、锻打、编织这些技法搬进了课堂，让高中生也能亲手拉出一条金丝。如今活跃在金银花丝领域的“80后”、“90后”骨干大多都出自她的门下。 这位大师在临终前留下遗言：“手艺不是古董，得有人用、有人传。”她希望这门古老技艺能够焕发新生。如今她已经走了，但是她给我们留下了一座“金银花丝王国”，这个王国由技艺、作品和后人组成。成都银花丝技艺已经列入省级非遗名录核心脉络清晰；她设计制作的作品被保存在人民大会堂、世博会和国博特展上；还有一批批年轻匠人正沿着她的足迹继续传承发展这门技艺。 倪成玉走了，但她留给我们的不仅是记忆和怀念，还有对未来更灿烂明天的希望和憧憬。正如唁电所言：“倪成玉大师千古！”她的精神将永远在年轻人的指尖、在博物馆的射灯下、在每一次俯身凝视中回响。