话说2017年，故宫博物院搞了个“景德镇御窑遗址出土与故宫博物院藏传世弘治、正德瓷器对比展”，专门把散落在景德镇御窑遗址和紫禁城里的故事拼凑起来。展出的时候，观者真的能感觉到“御窑”与“传世”之间跳动的心。你能看到正德朝的三彩海缠枝莲高足碗，碗壁用绿、黄、紫三色画的莲纹特别温润。这只碗代表了素三彩的特点，无红而彩，却显得非常空灵。正德的匠人们还把素三彩这传统给推到了一个极致，颜色搭配得协调，素雅得让人一眼就喜欢上。 景德镇的素三彩不是只烧三种颜色，是多色无红的一种灵动表现。它源自西汉的铅釉陶，到了成化年间才进入御窑。正德朝的时候把它给发挥到了极致。匠人在黑线勾轮廓后填绿彩，再用金彩点睛，这美感真的很柔和，让人感觉像把蝉鸣都锁进了釉光里。 接下来是弘治青花人物套盒，圆筒三层平顶圈足。盖面上画着三个人骑马穿云破雾，边缘还有龟背锦和莲瓣纹收边。这个套盒没有款识却把“云气纹”画活了。这个套盒现在是明代套盒中唯一保留完好的孤品。 弘治青花还是沿用了成化时的规矩，用“平等青”料烧成的发色是那种天青带灰的幽蓝。匠人把黑线勾出的龙纹填绿彩，云纹留白处理得纤巧细致、舒展流畅。 还有同治粉彩岁朝大盘上画了一百个童子在放鞭炮、吹唢呐、耍龙灯，把喜庆氛围推到了顶点。乾隆之后粉彩就成了宫廷过年必不可少的一种仪式感。 最后再看看孔雀绿釉瓷器吧，这种釉色很像孔雀尾羽。景德镇从宋金民窑接过技艺后在元代继续发展，正德朝把它推向顶峰。工匠把胎体放在低温区慢慢烧制成釉面透亮如玻璃的效果。 故宫和景德镇这次展览就像是一场时空对话呢！让我们一起去感受一下御窑与故宫里六百年瓷魂里的色彩流年吧！