最近啊，河南卫视那档《梨园春》搞了个“新声潮有戏”的复赛，现场可真是热闹，把青春的劲儿全都给足了。这一回啊，可不光比谁唱得好，大家都是在看这些年轻演员心里头的精气神儿和他们对艺术的追求。 来自中国戏曲学院、天津艺术职业学院还有四川艺术职业学院的学生们，一个个都卯足了劲。像李常枰和李昱言这两位河南的小伙子，跨界演了北京曲剧《骆驼祥子》，把老舍笔下北平的那股老味道和人物的命运给讲活了。他们从排练的时候一塌糊涂，到了台上配合默契，这中间的辛苦劲儿啊，全在那一声声唱腔里了。 还有天津艺术职业学院的张家赫，为了帮同学短期内把新戏拿下，也是拼了老命。他跟搭档陈俊成在《铡美案》里唱得那是针锋相对，台下却是一对好哥们儿。这种台下是挚友、台上是对手的感觉，在这个行当里头那是太难得的了。 最让人感动的是那个35岁的豫剧演员王晓静，本来在团里都干了那么多年，又跑回学校去读书。她在《梵王宫》里演得稳当得很，那种不想停留在原地、还想接着学的劲头，看着就觉得特实在。她还跟同学一起交流，就像是长辈带晚辈那样，把戏曲的那种一代代传下去的样子给摆得明明白白。 四川艺术职业学院的马涌在《打店》里头是真玩命，受伤没好利落还得带伤上阵。他那“戏比天大”的想法实在是让人敬佩得不行。还有那个河北梆子演员刘腾，为了转武戏受了不少罪，可他就是不服输，非要在《艳阳楼》里头练出个样儿来。 天津职业艺术学院的郭卓伦在《挑滑车》里的那一套高难度动作太飒了！那一身英武劲儿连对手都得竖大拇指。你看这就是年轻人之间的互相认可和尊重。 咱们得承认，《梨园春》这个舞台不光是比谁演得好，更是年轻人在喊口号：传统戏曲的香火就得靠我们这些有本事的年轻人接着传下去。他们既守着老规矩苦练功夫，又敢琢磨新花样表达想法。这股“新声”的劲儿要是一直下去，戏曲在咱们新时代的舞台上肯定能越发光亮。