《1001幅中国画》这部图文艺术通史刚在北京搞了个发布仪式，给中华文明往国外传播找了条新路子。现在全球化那么厉害，到底咋用国际上都懂的法子来讲好中华文明的事儿，这事儿可难坏了搞文化传播的人。以前咱们介绍传统绘画，多半就是闷头写论文或者随便翻点画册看看，既没有个系统性的东西把这盘子菜端出来，也没那么好读懂看进去，搞得很多外国朋友对中华艺术的印象很模糊。为了改变这种状况，外文出版发行事业局和中国画报出版社搭伙花了六年工夫，凑了《1001幅中国画》这部大书。编这书的时候态度可严谨了，也搞得挺开放的：一边靠中国画学会、中央美术学院中国画学院这些地方撑着场子，弄了个超过3000幅画的备选大库，为了保证挑的画能代表中国绘画的水准；另一边又请来海内外七十多位年轻人写稿子，在不丢学术底子的前提下，尽量把话讲得通俗又带感，争取让大家既看得懂又能觉得有意思。全书就是顺着时间线走的，靠着这1001幅精选出来的画和解读，把中国画画从古到今怎么变的都给捋顺了。它不光是画画本身的样子变了，还能让人看出中华文明骨子里的精气神和审美咋个讲究。 这书一出来好处可多了去了。拿给外国人看的英文版《绘中国：遇见最美中国画》正好也赶在一块儿出，给老外们弄了个直观的中华艺术入门书，让大家不再因为文化隔着层窗户纸而看不明白；在出版行业里这也是个好榜样，说明那种大主题的书不光要有思想还得图好看、能让人愿意读；另外这本书用的那种看图说话的方式也特别符合现在大家都喜欢看视觉东西的口味。在场的专家都说这书就像是“纸上的中国艺术博物馆”，把好东西都存下来了还搭起了一座跨过国界的桥。 眼下国家都在使劲搞国际传播能力建设，像这种用新方法写新故事的书就特别管用。以后说不定还能往数字上、国际化上再深挖一下。比如可以用增强现实的技术或者弄个线上展览来延伸阅读；也可以专门针对不同地方的人弄些别的语言的版本、甚至习惯不一样的版本系列。出版社还得接着多跟国外的人打交道，拉更多老外的学者和读者一块来出主意做内容，让中华艺术的故事真正融进全世界的文化交流里头。一部图文史就是把几千年的画笔捋一捋、把文明走过的路看一看。《1001幅中国画》拿眼睛当船、拿历史当桨，在这张纸上画出了中华美学的精神长河。它带的东西不光是一堆画儿合在一起，更是一种文明之间对话的真心和智慧。当全世界的人通过这些画认识中国、当历史通过颜色连上今天的时候，文化传播就不光是看文字和地理的事儿了。这成了心和心之间最最深的接触。 咱们现在正努力让文化自信强起来、也想建个大家共同的命运共同体，像这种探索以后肯定会越变越好。