2023年的春天，作曲家白超在苏州采风时，被平江路上的评弹深深打动，《太湖美》的旋律在心里扎了根。他决定把这首大家耳熟能详的曲子作为《姑苏·蝉鸣》的主题种子，用熟悉的旋律贯穿全篇，融入当代青年熟悉的律动语汇，让传统乐器与当下对话。这次在苏州民族管弦乐团的呈现下，这部作品真正焕发出了鲜活的生命力。 作曲家罗麦朔也曾多次来到苏州，这座城市最鲜明的音乐印记就是昆曲与江南丝竹。笛子在其中扮演着至关重要的角色，他把这三者自然交汇起来，就成了《雅》最初的轮廓。《雅》从汉字“雅”的字源切入，以单乐章结构描摹姑苏风骨，各声部默契配合。这首难度较高的长篇作品能与乐团合作，罗麦朔感到非常幸运。特别是庞海源的演绎技术精湛、精益求精。 2025年3月15日晚，中国苏州民族管弦乐团音乐厅内灯火璀璨。彭家鹏指挥、戴亚和庞海源联袂登场，共同编织了一场关于“水”与“韵”的听觉盛宴。率先登场的是世界首演新作交响诗《姑苏·蝉鸣》，这部作品以唐代诗人张继的《枫桥夜泊》为灵感来源。接着，笛子协奏曲《雅》响起，庞海源在昆曲行腔的婉转悠远中穿梭自如。笛子名家戴亚随后演绎了刘长远的《竹声》，作品以奏鸣曲式为框架借物言志。 下半场关乃忠先生的第五中国交响乐《复兴》奏响。这部作品以苏州弹词开篇为引，撷取古曲铺展五个乐章。从琵琶低语到鼓声骤起，从沉郁悲怆到欢腾雀跃，丝竹管弦如百川归流，千年水韵汇成复兴的江南回响。散场时夜色正浓，但观众仍沉浸在旋律中。在高新区工作的许女士说：“彭指和乐手们的气质太出众了！戴亚老师的笛声让我整个人都被带入了音乐情境。” 专程从广州赶来的李先生是乐团资深乐迷：“乐团的整体水准绝对是top级的。”李先生之前在广州、佛山和苏州都看过演出。这次委约作品让他感受到震撼和过瘾。他说乐团扎根于中华优秀传统文化并融入当代音乐语言。 彭家鹏笑言每年都会委约不同作曲家创作这些作品。他希望通过呈现打破大众对民族音乐的刻板印象。在万物复苏的春天里给大家展现民族管弦乐澎湃的生命力。罗麦朔对合作充满信心并期待未来更多可能性。白超则希望这部作品能让观众听见他心中的苏州。 庞海源把这首协奏曲打磨得非常出色。戴亚把叙事感极强的《竹声》演奏得引人入胜。他们的表现让白超印象深刻并期待未来合作更多机会。 苏州民族管弦乐团把这些不同风格的新作融合在一起带来了一场音乐盛宴。 关乃忠把古曲铺展开来让观众感受到了时代的强音。 张继那首传诵千年的诗给了白超创作灵感使他写出了《姑苏·蝉鸣》。 刘长远用奏鸣曲式写了《竹声》使笛子的品格和人的风骨通过音符展现出来。 白超在2023年春天到苏州采风时被评弹旋律深深打动于是创作了《姑苏·蝉鸣》。 罗麦朔多次来到苏州后把昆曲、丝竹和笛子自然交汇写成了《雅》。 庞海源把这部长篇协奏曲演奏得非常完美技术精湛、精益求精。 戴亚用层次分明的演绎让《竹声》变得引人入胜、余音绕梁。 关乃忠用五个乐章展示了古曲的力量使千年水韵奔涌成时代强音。 彭家鹏指挥、戴亚和庞海源共同编织了一场关于“水”与“韵”的听觉盛宴。 苏州民族管弦乐团把这些新作融合在一起带来了一场音乐盛宴让观众感受到了时代的强音。 张继那首传诵千年的诗给了白超创作灵感使他写出了《姑苏·蝉鸣》。 刘长远用奏鸣曲式写了《竹声》使笛子的品格和人的风骨通过音符展现出来。 白超在2023年春天到苏州采风时被评弹旋律深深打动于是创作了《姑苏·蝉鸣》。 罗麦朔多次来到苏州后把昆曲、丝竹和笛子自然交汇写成了《雅》。 庞海源把这部长篇协奏曲演奏得非常完美技术精湛、精益求精。 戴亚用层次分明的演绎让《竹声》变得引人入胜、余音绕梁。 关乃忠用五个乐章展示了古曲的力量使千年水韵奔涌成时代强音。 彭家鹏指挥、戴亚和庞海源共同编织了一场关于“水”与“韵”的听觉盛宴。 苏州民族管弦乐团把这些新作融合在一起带来了一场音乐盛宴让观众感受到了时代的强音。