咱都知道Long-Nong Huang，就是那位中国籍的摄影师，现在德国弗莱堡住着呢。他的摄影路挺有意思，全是从一次去冰岛的旅行替补开始的。当时原本拍照的朋友没能去，他就顺手拿过相机，结果没想到就这么喜欢上了拍自然。这一玩就玩上了瘾，干脆把稳定的工作给辞了，成了专职的户外旅行摄影师。这就让他把对世界的好奇心变成了终身的事业。如今他的足迹已经遍布了苏格兰的荒原、印度尼西亚的雨林、冰岛……这些地方他都去过。 Huang的作品特别有自己的特色——色调偏冷还低饱和，青绿色和蓝橙色的颜色搭配很经典，再加上光线和构图的设计，每幅画都像在呼吸一样。在他的镜头下，森林里的光穿过树叶打在地面上，影子和光斑交织在一起特别治愈；冰川和山地也因为蓝调光线的衬托显得特别空灵。 他还擅长用前景来引导视线，或者把人物放在视觉的黄金分割点上，这样既不会抢风头，又能让人感觉到人和自然的关系。这种“克制又有张力”的风格是他的想法：“用镜头去感受自然的宏大和温柔”，让风景不仅是风景，还是情绪的表达。 Huang不太喜欢跟着别人走一样的路。他爱去哈萨克斯坦这种小众国家或者热门地方没人去过的地方找灵感。有一次在加拿大旅行的时候，他一个人当摄影师又当模特；在中国的时候他也不用手机和网络依赖了。这种对“陌生感”的追求让他的作品跟别人都不一样。从冰岛的极昼到张家界的云雾，每一处都带着新鲜的感觉。 在他看来，摄影就是跟大自然玩游戏：凌晨摸黑去拍日出，遇到意外情况也能发现惊喜，一个人在那里跟风景聊天。他觉得想成功就得有品质、坚持、独特性和跟大家交流这些东西。创新的关键就是在大家都拍的东西里找到不一样的表达方法。 现在这位自学出来的摄影师正想把音乐也加入到他的影像里呢。从以前在活动公司打工的人变成了国际摄影师，他用镜头证明：最好的作品永远都在路上——在路上和大自然打交道的时候产生的。