古琴跟交响乐搞在一起，就是两种很孤勇的样子，传统的碰上热血的。陈奕迅这首在校园广播里老是放的歌，本来是给电子竞技用的。可把歌词给廖倩用古琴弹出来，再配上钢舌鼓和大鼓，整个曲子立马有了木头和金属的质感，“孤勇”这两个字听起来就跟冷兵器似的。廖倩只拿一根琴把整曲弄出来，指尖一动，“绝望”变成了拨弦声。没鼓点也能听出心跳，没高音也能感到“不哭”的那种倔强。听完你会发现，真正的战斗场不是在人多的地方，而是在没人听得到的琴底下。 陈曦这人就把钢舌鼓和大鼓的声音加进了古琴里，好像是给老木头装了个电子芯片。鼓槌敲下去好像是给旋律按加速键，钢舌鼓一闪一闪又把焦急的心情变成了听得到的小颗粒。这时候你能听见传统乐器在电子节奏里喘气，但它们也不认输，照样亮出自己的金属纹路。不管是独奏还是合奏，《孤勇者》都在问同一个问题：“要是全世界都跟你对着干，你还走不走？”答案在泛音里也在钢舌鼓的声音里——孤勇者不会回头，只会接着拨弦、敲鼓、喘气、再出发。 季节让绿蚁新酒洒向人间，也把新故事写到我们的日历上。希望你能在古琴的沧桑和交响的锐利里找到属于自己的亮光；希望你赶路的时候别忘了给自己鼓掌；希望你就算身在黑暗里也能爱得很坚强。