问题——年俗“热闹”如何转化为长期“生命力” 春节期间，连江贵安人潮涌动，密集的锣鼓声中，一头彩狮悬于空中，随鼓点起伏腾挪，与轿顶长龙争夺龙珠，观众层层围拢、仰头喝彩。作为福建省级非物质文化遗产代表性项目，仁山拉线狮以“线尖上的舞蹈”闻名，其惊险、灵动与仪式感为节日增添传统年味。但业内人士也指出，非遗在节庆“出圈”并不等同于可持续传承：一旦离开节日场景、缺少稳定队伍与常态展示，技艺便可能陷入“热一阵、冷一段”的循环。 原因——技艺门槛高、制作标准严与传承链条偏弱并存 仁山拉线狮起源于清雍正年间的连江潘渡镇仁山村，至今已有200多年历史。2007年列入福建省非物质文化遗产名录。其难点在于“远距离操控”的精细度：表演时，前端由人员抬行龙轿，后方两名拉线师通过细线牵引，控制狮头、狮尾、狮腮等部位，使约1米长、重约8公斤的彩狮完成扑、腾、滚、跃等动作，既考验手上功夫，也依赖与鼓乐节奏的高度配合。 与表演同样关键的是制作。传承人赵国山介绍，狮身竹篾骨架需选用3年以上毛竹以保证韧性与弹性；头索、尾索等关键连接点位置误差需控制在极小范围，稍有偏差便影响“神韵”和安全性。这类高标准带来两重压力：其一，合格材料与制作耗时耗工；其二，新学者难以在短期内掌握核心要领，导致传承链条对少数骨干依赖度高。 影响——民俗凝聚力强，但“人、物、场”供给需同步完善 仁山拉线狮在春节集中展演，直接提升了群众参与度与文化认同感。它将舞蹈、体育与民间工艺融合，既是乡土记忆的重要载体，也成为地方公共文化供给的亮点之一。同时，伴随观赏需求提升，安全规范、演出组织、器具更新等问题更受关注：表演空间、观众秩序、器具耐久度、团队训练频次等，都影响项目能否从节庆展示走向常态化传播。 对策——守住“魂”、完善“链”，以适度改良提升适配性 在坚守竹编技法与拉线操控等核心规则的基础上，当地传承群体尝试进行适应时代的改良。赵国山举例，龙轿底部加装轮子后，移动更灵活、损耗更小，有助于减轻人力负担并延长器具使用寿命。这类改良强调“形可变、神不变”，目的在于降低组织成本、提升可用性，为更频繁的展演与教学创造条件。 业内建议，非遗保护还需补齐体系化环节：一是加强师徒带教与梯队建设，形成稳定队伍；二是推动进校园、进社区等常态活动，让学习与展示不局限于春节；三是完善资料整理与技艺规范，推动关键工序标准化记录，减少“只可意会”的断代风险；四是结合文旅场景设置固定展示点，在尊重民俗规律前提下扩大传播半径。 前景——从“节日符号”走向“生活文化”，关键在持续投入与公众参与 随着群众文化需求升级与地方对非遗系统性保护力度加大，仁山拉线狮的传播空间正在拓展。其独特的视觉冲击力与地方辨识度，为打造区域文化名片提供了基础。未来若能在安全管理、人才培养、演出机制与传播渠道上形成合力，让更多人既“看得见”也“学得会”，这一目有望从春节的高光时刻延伸到全年更广阔的公共文化生活之中，实现“以演促传、以传带护”的良性循环。
从田间地头的民俗表演到省级非遗项目，连江拉线狮的传承之路折射出中国传统文化的顽强生命力。在机械复制时代，这种需要匠心与技艺完美结合的非遗项目，不仅寄托着乡土记忆，更以创新的姿态讲述着中国故事。其发展经验表明，只有坚持守正创新，才能让古老技艺在新时代绽放异彩，为文化自信提供坚实注脚。