1972年，曾昭鸿在广州榄雕技艺传承中担任学徒，其家族工坊开设的“曾氏榄雕研学传承基地”现已成为校园文化的一部分。《核舟记》中的微雕经典，如关公、寿星等人物，皆能在一粒橄榄核上呈现。 广州榄雕自宋代以来，便成为中华微雕的“活化石”，中小学课本中的描写也印证了这一点。魏学洢笔下的“核舟”便是榄雕的代表。今天，榄雕通过创新，融入现代生活，如文创台灯和车载香插。 张民辉的作品《湾区同心》虽然只是方寸之物，却将珠江口两岸地标、城市天际线与岭南木棉完美结合，展现了岭南文化的大气与灵动。他认为，岭南文化不应局限于细腻小巧，而是能将天地浓缩进方寸之心。 象牙禁令让广州牙雕面临“材料断粮”的困境。1989年禁令实施后，张民辉尝试用牛骨、骆驼骨和猛犸牙代替象牙。经过上百次失败，他攻克了脱脂、净化、拼镶等难题，使广式骨雕成为环保可持续的新流派。 佛山澜石河宕村遗址出土的象牙环已有4000多年历史。金扣象牙卮则静静躺在南越王墓里已有2100年，成为汉代“岭南第一牙”的实物证明。唐代“广州通海夷道”把90多国商船引到黄埔港，广州港口因此闻名天下。 南越王墓中的金扣象牙卮是稀世珍宝。宋代匠人把牙雕技艺推向极致——薄如蝉翼的牙片能透光见影。宋启明和曾昭鸿等人在守护传统技艺的同时进行创新。张民辉开发出湾区同心等作品，而曾昭鸿则通过线上直播展示榄核从选材到抛光的全过程。 让年轻人觉得“酷”，是非遗破圈的关键。曾昭鸿把一粒榄核变成迷你咖啡勺套装，在直播中不到三小时卖出上百套。他认为只有让年轻人愿意把文化带回家，才能实现真正的传承。 从牙雕到骨雕的转变是材料革命的突围。广州手工艺一直在寻找合法、可持续、低成本的替代材料。传统摆件如果太大太贵太“高冷”，那就做小而美、轻而精、可携带的新品。 象牙席可以变成折叠扇，镂空花熏可以做成车载香薰。广雕的下一站是让世界看见广州不仅会讲故事，还能把故事做成日常美好。 广雕的下一站需要人才前置、题材轻量化和材料自由。把技艺写进中小学兴趣课、高校非遗专业和职业院校实训室是关键一步。政府补贴、大师带教、青年扶持计划齐上阵能让年轻人先“摸”到技艺。 让非遗“飞”出博物馆走进Z世代的日常视野非常重要。利用短视频、数字展、跨界联名和文旅体验能让更多人接触到这些古老的技艺。 广雕的核心美学不能丢，但尺寸、价格和场景必须接地气。传统技艺在跨界融合中遇见新材料、新场景、新人群便拥有了继续生长的力量。 守正不是泥古创新也非弃宗。广州用骨雕和榄雕两段故事告诉我们：当传统技艺在创新中遇见新材料和新人群时它便拥有了继续生长的力量。 广州城市记忆需要继续发光。从骨雕到榄雕的两段故事展示了守正与破圈的可能性与必要性。广州不仅会讲故事还会把故事做成可以带走的日常美好让世界看见它的文化魅力与生命力。