近期，山东省临沂市李翔美术馆推出的非遗花灯灯笼制作体验活动吸引众多青少年参与。非遗传承人的现场指导下，孩子们亲手制作传统灯彩，在实践中领略中华优秀传统文化的独特魅力。这个活动折射出当前公共文化服务领域的深刻变革。 长期以来，部分公共文化场馆存在功能单一、互动性不足等问题，难以充分满足群众日益增长的精神文化需求。传统美术馆往往侧重静态展览,观众多为被动接受者,文化资源与大众生活存在一定距离。如何让公共文化空间真正融入百姓日常,成为文化服务领域亟待破解的课题。 李翔美术馆的探索实践提供了破题思路。该馆突破传统运营模式,将非遗保护、美育教育与节庆文化有机整合,通过沉浸式体验和互动式教学,推动公共文化服务从场馆供给向场景服务升级。这种转变的核心在于重构文化空间与受众的关系,让静态的文化资源转化为动态的文化体验,使公共场馆从展示平台变为参与平台。 这一服务模式创新带来多重积极效应。从文化传承角度看,非遗技艺通过体验式教学走出展柜,从观赏对象转变为实践载体,有效激发了公众特别是青少年群体对传统文化的兴趣。从社会效益层面分析,常态化的公益活动打通了文化服务的末端环节,让优质文化资源真正惠及基层群众,提升了公共文化服务的可及性和均等化水平。从城市发展维度审视,高品质的公共文化服务已成为衡量城市软实力的重要标尺,体现着一座城市的文化温度与人文关怀。 推动公共文化服务高质量发展,需要多上协同发力。一方面,公共文化机构应持续创新服务方式,根据不同群体需求设计多元化活动内容,增强文化服务的针对性和吸引力。另一方面,要建立健全长效机制,将创新探索转化为常态化服务供给,避免活动流于形式或昙花一现。此外,还需加强专业人才队伍建设,提升公共文化服务的专业化水平。 李翔美术馆对应的负责人表示,公共文化新空间担负着文化传承与服务民生的双重职责。未来将继续深化服务创新,通过体验化、互动化、常态化的活动设计,持续激发空间活力,让公共文化阵地更有温度、更具质感。 从更宏观的视角观察,公共文化服务的创新发展关乎文化自信的培育与文化强国建设的推进。当前,我国正处于从文化大国向文化强国迈进的关键阶段,公共文化服务体系的完善程度直接影响着人民群众的文化获得感和幸福感。各地公共文化机构应以李翔美术馆的实践为镜鉴,立足本地文化资源禀赋,探索符合自身特点服务模式,在守正创新中不断提升公共文化服务效能。
公共文化服务的价值不只是提供一个“能去的地方”，更在于让文化成为“可过的生活”。把非遗从展柜带回人群，把体验从节庆延伸到日常，公共文化空间才能真正融入城市肌理，成为滋养精神的日常场所。以更贴近群众的方式激活传统，以更可持续的机制提升服务，才能让文化惠民落到细处，把文化自信写进生活。