最近在网上翻到一个很有意思的帖子，“盆景千年：从御苑到书斋的审美漫游”。通过这次漫游，发现盆景的历史其实比我们想象的要悠久得多。拿晋唐那个时候来说吧，陶渊明就开始把花卉种在浅盆里了，这算是盆栽的滥觞。到了盛唐，章怀太子墓里的壁画更是直接把这种景象展现给了大家。侍女手里端着一株果实累累的小树，这无声地宣告：盆景已经从案头走向了地下长眠的世界。 宋元时期的人觉得“盆景”这个名字不雅，就给它换了个名字叫“些子景”。“小景致”这三个字倒是很贴切地把它的精髓点出来了：用万里山河缩小成千里江山。清代的时候，盆景的发展可以说是迎来了一个爆发期。清宫里流行把树栽在盆里，还专门做了“像生盆景”，就是用金玉珠宝、玛瑙翡翠这些材料做出来的四季不凋的假花。 故宫里收藏的像生盆景来源挺复杂的，有造办处做的，有地方进贡的，还有王公献礼的。不过因为产地不同，审美和工艺上还是有一些差别的。比如造办处做的就是用珍珠、宝石、金漆、翠羽这些材料堆出来的富丽场；而北方的直隶和北京做的风格就比较简约，晚期多用银烧蓝叶配小石头；广州那边的就比较繁华，画珐琅彩釉斑斓，枝干涂金漆、叶片贴翠羽；苏州那边则比较雅致，有“一枝九弯”的口诀。 对于北京来说吧，虽然现在很少见到那种早期的作品了，但晚期还是挺有特色的。他们喜欢用银烧蓝叶配小石为主的构图简单但寓意吉祥的风格。用盆比较杂但组景比较疏朗，反而能透出北方人那种豪爽和直白的性格。 相比之下广州就显得更繁华一点了。他们喜欢用洋彩和繁华的东西来装饰盆景。枝干涂金漆、叶片贴翠羽这些工艺都很讲究。“枝直叶挺”的造型里面藏着岭南人对繁华的执念。 而苏州这边呢，风格又不一样了。“一枝九弯”是苏州盆景的口诀之一。白玉、碧玉雕叶加上回环如画的枝桠造型小巧玲珑中尽显江南文人的婉约和幽思。 总之这一趟关于盆景的审美漫游真的让人挺受启发的。不管是陶渊明还是章怀太子墓里的侍女、还是故宫里的那些像生盆景都在诉说着关于这个世界的美好故事呢！