问题——文旅内容同质化倒逼“真体验”回归 近年来，文旅类节目数量增长，外景叙事更加常见，但“打卡式介绍”“模板化解说”导致内容同质化、信息密度不足等问题也逐渐显现。一些节目在景点展示之外缺少对人的关注、对行业与生活细节的呈现，难以形成长期吸引力。如何把“看风景”升级为“读生活”、把“到此一游”转化为“理解一地”，成为文旅内容生产的现实课题。 原因——现场感与专业度决定内容厚度 在《四海漫游》的创作实践中，主持人马甜的成长路径为该问题提供了可观察样本。马甜回忆，表达欲与舞台经验来自中学阶段的校园主持，进入高校后系统学习传播与镜头语言，逐渐明确职业方向。大四期间，她在投递样片时获得节目组关注，并在试镜后进入团队，完成从“学生”到“外景主持”的身份转换。 节目制作方提出的要求并不止于“会说”。马甜第一次随组外出便参与河北冬季水文监测拍摄：跟随监测人员在低温环境中凿冰取样、测算水流，工作强度与严寒叠加，让她意识到外景主持不是单纯的“播报者”，更是需要在场、理解并传递的人。此后，她逐步形成“先做功课、再到现场、最终完成表达”的工作方法：拍摄河南温县地方饮食时，她记录食材口感、烹制方式与当地习俗之间的联系；在福建石狮，她清晨进入鱼市，观察交易节奏、渔获分类与城市生活的关联。经验表明，文旅节目要获得更强解释力，关键在于把镜头对准人和生活本身，让信息从“景点介绍”转向“社会切面”。 影响——让“普通日常”成为可被看见的公共叙事 在多次外景拍摄中，马甜的“非典型收获”来自大量普通游客难以接触的工作现场：山间巡测、冰面取样、渔市分拣、清晨劳作等。这些画面不以宏大叙事取胜，却能呈现真实生活的秩序与韧性。对观众而言，节目不只是“带你去看哪里”，更是在回答“这片土地如何运转、这里的人如何生活”。 对行业而言，这类内容形态强化了“现场性”的传播价值。主持人在镜头前的表达由“端着说”转向“蹲下看”，并通过与基层劳动者的对话构建可信度，有助于提升文旅节目的人文温度与社会意义。在传播环境快速变化的背景下，观众对“真实、细节、共情”的需求持续上升，外景主持的能力结构也随之调整：不仅要会控场、会表达，更要能观察、能理解、能提炼。 对策——以真诚交流与专业准备提升叙事质量 业内人士指出，提升文旅节目质量，需要在选题、制作与表达上同步发力：一是减少“景点清单式”叙事，增加与当地产业、生态、民生对应的的观察点，使内容更具解释性；二是强化前期调研和现场体验，把“主持人口播”建立在真实经历和可信细节之上，避免空泛形容；三是提高对基层人物的呈现质量，尊重劳动与专业，以平视视角开展采访交流；四是兼顾节奏感与信息密度，在可看性之外形成可记忆的知识点与情感点。 马甜表示，节目组对她更看重的是与人交流时的真诚与感染力。为提升综合能力，她在毕业后选择继续深造，尝试把外景主持从“完成任务”提升到“形成个人方法论”，并用更细腻的现场感替代程式化表达。她给自己设定的目标关键词是“张力、深度、不可替代”，意在通过持续积累形成稳定风格。 前景——文旅叙事将从“到过”走向“读懂” 随着文旅消费从“景点观光”转向“深度体验”，内容生产也面临结构性升级。可以预见，未来更具竞争力的文旅节目将更加重视三种能力：其一，扎根现场的观察力，把地方经验转化为可传播的公共故事；其二，跨场景的解释力，把风景、产业与人的生活连接起来；其三，面向受众的共情力，让观众在屏幕前不仅“看见美”，也“理解美从何来”。 从太行山间到南海之滨，从冰雪寒冬到热带雨林，马甜的行走轨迹折射出文旅节目的一种新路径：不以“走过多少地方”为荣，而以“留下多少真实细节”为准。更高质量的文旅表达，最终要回到一个朴素的标准——用看得见的生活，支撑说得出的观点。
打动观众的文旅节目，关键在于是否真正走进生活现场，理解劳动者的日常和城市的脉动。当镜头与脚步一同深入，风景就不再是背景板，人物也不再是陪衬。用深度体验替代浅层打卡，用真实表达取代过度包装，才能创作出有温度、有力量的文旅内容。