问题：年节临近，民俗如何“演得好、传得下、走得远” 春节是民间文化集中呈现的重要节点。饶平县多地近日年味渐浓，霞西村布马舞队村中空地加紧排练，锣鼓点与潮州音乐交织。队员身系竹篾与布匹扎制的“布马”道具，反复打磨动作节奏与队列变化，力求在节日期间呈现更完整、更有冲击力的“人马合一、群马奔腾”效果。同时，如何在守住传统神韵的前提下提升表演质量、规范传承路径、扩大传播半径，成为基层非遗保护与活化利用绕不开的课题。 原因：传统根脉深厚与现实需求叠加，催生“排练热” 布马舞在饶平民间流传已久，是鲜明的地域文化符号。据介绍，这项目已列入广东省级非物质文化遗产代表性项目名录。其魅力在于将舞蹈表演、道具制作与地方音乐融为一体：既讲究工艺，也强调节奏张力，并承载祈愿丰年、吉祥安康的民俗内涵。 近年来，乡村文化生活更丰富，春节期间群众性活动增多，带动传统表演需求上升；同时，非遗保护持续推进、传承队伍逐步壮大，也让常态化训练与展示更有基础。多重因素叠加，使布马舞在新春前夕出现集中排练、集中亮相的热潮。 影响：既点亮年味，也为乡村振兴注入文化动能 一上，布马舞是群众喜闻乐见的“年节大戏”。热烈的锣鼓与整齐的队形能迅速聚拢人气、烘托氛围，增强村社凝聚力与共同体认同。对不少返乡过年的群众来说，这类民俗不仅是“看热闹”，更是找回乡愁记忆的方式。 另一方面，非遗活化对乡村发展具有带动效应。布马舞涉及道具制作、服饰整理、音乐配合、组织排演等多个环节，可吸纳更多村民参与，形成以乡土文化为核心的公共文化供给。随着“非遗进景区”“文化进乡村”等举措推进，传统项目规范展示、文旅融合、研学体验等的空间更打开，为地方打造文化名片、提升公共服务供给提供支点。 对策：在守正中创新，以制度化、年轻化提升传承质量 采访现场，市级代表性传承人刘树钊对队员动作与衔接细节逐一指导，从步伐节奏到队形转换逐项纠正，凸显“师带徒”在基层传承中的作用。业内人士认为，推动布马舞持续发展，需要在以下上形成合力： 其一，完善传承梯队。以传承人带队为核心，建立更稳定的队员培养机制，吸引青少年参与，缓解“会的人少、能演的人少”的问题。 其二，提升排演与展示规范。围绕音乐伴奏、道具安全、队形组织、演出流程等梳理可复制的要点，便于跨村交流演出，也利于在更大舞台上展示地方形象。 其三，强化公共文化支持。通过场地保障、器材更新、培训交流等方式，降低基层团队运营成本，让民俗表演从“节前突击”转向“常态练功”。 其四，拓宽传播渠道。在不改变核心技艺与审美风格的前提下，结合影像记录、口述整理、展演交流等方式提升可见度与传播力，让“看得见的热闹”沉淀为“留下来的记忆”。 前景：非遗融入现代生活，年节文化将更具生命力 从霞西村排练现场可以看到，传统并非静止的“老物件”，而是在一代代人的参与中不断焕新。随着基层公共文化体系完善，传统民俗的展示场景将更加多元：既在节庆巡游、村社庆典中唱主角，也可能在城市社区活动、文旅演艺、研学课堂中拓展新空间。未来，布马舞等乡土非遗若能在“保持本真”与“适度传播”之间把握平衡，其生命力有望进一步增强，成为连接乡情、凝聚人心、展示地方气质的重要载体。
当晨曦映照在排练场飞扬的彩绸上，传统与现代在这片空地里悄然对话；布马舞铿锵的鼓点不仅敲响了新春的喜悦，也提醒人们思考文化传承的命题：如何让承载乡愁记忆的非遗，既守住原汁原味的文化基因，又能在创新中持续焕发活力？这或许比表演本身更值得深思。