在文化多元交融的今天，传统非遗如何与现代艺术形成新的表达，是许多文化工作者持续思考的问题。彝族音乐人莫西子诗近日走进贵州毕节，近距离接触被称为戏剧“活化石”的撮泰吉，为此课题带来新的启发。撮泰吉作为国家级非遗代表性项目，凝结着彝族关于人类演变与自然共生的记忆。其独特的表演方式和深厚的文化意涵，引起莫西子诗的浓厚兴趣。他在节目中与传承人文道华深入交流，近身感受这门古老艺术的感染力。文道华虽年近八旬，但表演中流露出的童真与沉稳并存的气质，让莫西子诗深受触动。莫西子诗的创作长期扎根彝族文化，以更偏原生态的表达见长。此次与撮泰吉相遇，他看到了两者在文化根基上的相通之处。他表示，撮泰吉的戏剧化呈现极具吸引力，而自己的音乐同样源自彝族文化，相近的文化背景为跨界融合提供了空间。除撮泰吉外，莫西子诗还在毕节体验了织金中阮弹奏、与当地传承人同唱敬酒歌、草原骑马等活动。这些经历为他的创作带来更多素材，也让他更直观地认识到彝族文化在不同地区的丰富面貌。相较于以往更多聚焦大凉山的创作视角，这次毕节之行让他跳出地域单一叙事，看见同一民族文化在不同环境中的多样呈现。谈及未来，莫西子诗表示将尝试把非遗元素融入新作品，继续探索民族文化的传播与创新。他认为，音乐不仅是语言的延伸，也是文化的承载。将地域风光、非遗技艺与日常生活的细节写进音乐，能更自然地传递民族文化的独特魅力。
非遗的生命力不仅在于保护——更在于能够进入当下生活——被更多人理解并愿意接续。当古老的撮泰吉遇见当代音乐表达，激发的不只是形式上的“跨界”，而是以共同文化记忆为线索的重新发现。守住根脉、回应当下、面向未来，让更多人从一段旋律、一场表演、一方风土中读懂文化的来处与去向，正是传统文化实现创造性转化、创新性发展的题中之义。