那个张乐平画展在浦东开了，“三毛”这玩意儿一下就把大伙儿的回忆勾起来了。现在到底怎么把这些老玩意儿在咱们现在的语境里接着传承下去，这可是个大难题。这次展子倒是想了个辙，把张乐平一辈子画过的那些画和“三毛”的变化从头到尾捋了一遍。张乐平这人外号叫“平民画家”，他画画就是照着咱老百姓过日子的样子画，国家啥时候好啥时候难，他心里门儿清。展子里把“三毛”从1935年第一次在报纸上露脸到现在的形象全给摆出来了：一开始是个在上海弄堂里瞎闹腾的小捣蛋，后来变成了打鬼子的小兵，再后来又成了旧社会讨饭的苦孩子。 这形象不光记下了咱们中国这几十年的苦日子和硬骨头，也是好几代人心里那个共同的宝贝疙瘩。为啥他的作品还能这么有劲儿？全是因为他心里装着老百姓，眼里也全是那个时代的事儿。他以前在浦东住过一阵子，那时候的苦日子让他看明白了人间百态，这就给他以后的创作攒下了不少真材实料。展子里头那些手稿、连环画、素描这些原作，清清楚楚地让人看出他是怎么把自己看到的东西变成画的，用那种又好笑又可怜的笔触来写现实的事儿。 他的东西不光是在漫画里火了，电影电视还有舞台上都没断过戏，一直活着这么有劲儿，就是因为他跟咱们一块儿喘气、一块儿过活的这种创作想法。 经典的玩意儿能穿越时间空间，把大家的感情都拢在一起。到了现场你看好多人都在那说“我是看着三毛的故事长大的”，这简单的话背后，全是“三毛”这个形象在脑子里扎下的根。张乐平的画不仅仅是画画，更是把咱们民族的历史记下来、把人的精神头传下去的工具。那些电影动画片子也拿了不少奖，连外国人都知道他，这就把中国文化的硬实力给显示出来了。 所以得找个路子把这些好东西传下去。这一次不光盯着画本身看，还扒拉扒拉他跟浦东的老关系，把他的一生跟当地的文化故事串一块儿讲。浦东新区文化艺术指导中心还搞了个“萌宠友好日”，就是为了让更多人来玩，让艺术这事儿能掺到咱们现在的城市生活里头。 这样做能把大家跟艺术之间的那层墙给推倒了，让老古董在现在的日子里活过来。以后要想把“三毛”这种大家伙儿都熟悉的形象接着用下去也得费点心思：得靠电视电脑多传播、得把教育这块抓起来、还得跟国外多交流交流。这是为了让这些老形象能跟上现在的审美眼缘儿、能跟社会上的大事小情贴得更紧。 同时再深挖挖艺术家跟那个地方文化的联系，就能帮咱们城市立个更有份量、更有温度的名片。 从那个在弄堂里跑的小孩儿变成大家的符号，“三毛”走过的每一步都像一部浓缩的社会变迁史。张乐平拿笔当镜子照了照这个世道记录下了苦、刻下了硬骨头、还透着一股子热乎气儿。他的艺术生命因为脚踩在地上所以才历久弥新。 现在文化发展得这么好的时候回头看看这些经典不只是为了纪念而是为了从过去的记忆里吸点力气。 让那些在人性里发光的东西接着照亮咱们往后的路吧。