2024年5月，《甪端》在香港上演，首次实现了北京与香港的双城同演。紧接着在同年8月，《甪端》又在澳门亮相，为国际儿童艺术节画上句号。这趟巡演历时数月，先后把足迹留在了港澳台各地，通过艺术搭起了文化交流的桥梁。作为“2025京台交流十大新闻”，这次演出的积极意义得到了充分肯定。如今，这个家庭音乐剧在台湾高雄迎来了公益驻演，吸引了大批观众前来观看。故宫博物院相关负责人指出，用大家都喜欢的形式来传播文化，才是让优秀传统文化得到真实、完整传承的好办法。在剧目中，青铜器铭文里“子子孙孙永宝用”这句话成了最受观众热议的台词，它凝聚着千年的文化精神，也引发了家长和孩子们关于家风传承的思考。 《甪端》把明万历掐丝珐琅甪端香薰、清乾隆金瓯永固杯等珍贵文物变成了舞台上的角色，通过拟人化的方式再现了抗日战争时期文物南迁的历史。主创团队不仅止步于把文物符号化堆在舞台上，而是深挖它们背后的历史精神和哲学意义，力求与当代观众产生情感共鸣。在编钟、古琴等传统乐器的伴奏下，交响乐的现代韵律与之和谐碰撞，形成了既有古雅韵味又有时代感的听觉语言。 舞台上的裸眼3D和AR技术让观众感受到了沉浸式的时空穿越。十二根动态红柱配合光影变幻，重构出了紫禁城的九梁八柱意象。这种技术手段并不是为了炫耀特效，而是让静态的文物和历史场景在观众面前“活”了过来。这正是故宫博物院“让文物活起来”理念的一次生动实践。剧中的核心形象——中国古代传说中的瑞兽甪端，既是文明交流的使者也是文化遗产的守护者，它还承载着历史记忆并启迪着未来创新。 从紫禁城出发的《甪端》在港澳和台湾收获了不同的反响：它唤醒了香港市民对文化根脉的感知，丰富了澳门国际艺术节的本土内涵，还搭建了两岸同胞共同品味中华文化的平台。这部面向家庭的音乐剧通过感染力极强的艺术表现方式，在青少年心中播下了文化认同的种子。它用创新的艺术语言、深刻的文化内涵和广泛的情感共鸣探索出了一条传统文化当代传播的新路。 这种深厚的文化底蕴加上与时俱进的表达方式跨越了地域限制打动了人心。它既体现了故宫博物院的创新活力，又是新时代中华文化创造性转化的缩影。对于增进港澳台同胞的文化认同和情感联结来说，《甪端》提供了一个生动的艺术载体，也积累了未来开展更深入广泛交流的宝贵经验。