09月22日这天，我亲历了一场在中国国家话剧院小剧场举办的“DT计划”。这是2025年北京国际青年戏剧节的重要活动，给25名来自各地、有着不同学科背景的青年创作者提供了展示机会。经过12天的跨领域研习，他们用6组数字戏剧作品展现了技术与艺术融合的新可能。在这个叫“DT计划：数字戏剧青年编导人才培训营”的活动里，我见到了不少新面孔。其中有一名是专业背景为建筑和社会学的学生。还有一名叫沈杰群的年轻人也参与了进来，他是中国青年报的记者。肖竞作为发起人，也在现场关注着这群跨界青年。这位知名戏剧导演并不希望作品只是流于表面的炫酷效果。他给学员们提出了更高的要求，希望他们能让技术内核与故事深度绑定。在彩排现场，4个年轻人正在为《来，见一面吧》做准备。这组人中有建筑师、跨界编舞和计算机专业的学生。他们一边排练剧本一边调试影像和声音。有人提出了一个问题：“技术是不是让我们观察世界的眼睛变得更好了？”“我们又该跟随着它走到哪里去？”这个话题让他们开始思考如何面对他人的存在。这个作品以及整个培训营都贯穿了跨界的理念和前沿科技的实验精神。技术赋予戏剧新的表达形式。虚拟现实、人工智能生成、实时影像这些手段让传统的观演关系被打破了。理工科的年轻人也在尝试带着代码和算法走进剧场。这种融合带来了更多的可能性。观众不再是被动的旁观者了，他们可以通过扫码或者现场投票来参与剧情的走向。比如有一部作品叫《像素逃离》，用了VR技术来表现游戏里的NPC从游戏世界里来到手机后台的经历。NPC在面对手机里的各种App和海量信息时，反而觉得自己的生活很平静。这就引发了观众对当代社会内心困境的思考。还有一部作品叫《册余》，探讨的是手机内存不足的问题。主创们用二维码和现场互动让观众选择是否删除导航记录、歌单等数据。肖竞在活动结束时对学员们说：“这是一个种子，它可能会非常不完美，但它有非常多的可能性。”“剧场作为综合的艺术形式越来越多地运用各种媒介。”他希望年轻创作者能创造出前所未见的作品。这次活动让我看到了青年创造力的觉醒。“在技术与艺术的碰撞中。”“在跨学科人才的共创中。”戏剧正在一天天变得更开放、更多元、更贴近当代青年的生活。这场由技术驱动、跨学科力量共创的戏剧“实验”不仅是一次展示更是对未来的预示。它让我们相信剧场的生命力在数字时代会焕发出新的光彩。