两年时间就把一位油画系的科班生练成了百万级的插画高手，Dino 只用了这个时间。两年前，Dino 还被网友惊呼“没想到是中国人”。 这位油画科班出身的创作者在2020年毕业，2021年初就开始转战板绘。不到两年时间，他把同人插画做成了现象级。他的作品和明星撞脸、低饱和色彩却充满神秘感，个人风格非常鲜明。如今他已经拥有数十万粉丝，但依然保持低调更新。每一幅作品对他来说都是“新故事的开始”。 第一点冲击是颜色的运用。Dino几乎不用艳丽高纯度色彩，却能在灰色阶中营造出戏剧化效果。暗处隐藏着逆光，亮处则压住冷紫色或青绿色，形成的对比并不刺眼但也不让人分心。 第二个冲击是构图设计。Dino喜欢把镜头拉近到角色鼻尖附近，场景深度夸张到几乎要跳出画布。远处的山、近处的景和人物三点一线布局非常精准，观众很容易跟着角色一起呼吸。 第三个冲击是光影效果。Dino认为光不是平面上的亮度而是情绪的立体场。他画得很细致，你能看到角色睫毛上颤动的微光还有背景雾气里隐约透露出的寒意。 最后一个冲击是氛围营造。Dino受《命运石之门》影响坚持只画自己能感受到剧情冲击的角色。只有他自己先被打动了才能将那种感受传递给观众。 面对AI技术带来的冲击，Dino并没有动摇自己坚持手绘的决心。他认为AI技术能提高商业稿标准化速度但绘画真正价值在于讲故事。Dino继续手绘线稿调色阶捏光影用同人作品当作实验田希望每次尝试失败都能成为下次惊喜伏笔。 接下来Dino计划把3D建模和新风格混搭起来实践自己的想法。他觉得可以把3D层次感塞进2D平面中让角色能在纸上跳舞也能给画面带来更多不可复制的惊喜。 给想要学习插画的人三点建议：先画自己喜欢看的东西再去考虑市场；市场只是放大情绪的工具不是创作源头；不要怕用灰色阶低饱和度也能营造出惊艳效果；把调色盘倒过来可能会有意想不到惊喜；故事比炫技更重要当观众能跟你产生共鸣时技术就已经成功一半了。 两年时间里Dino凭借扎实油画底子和讲故事的能力完成了一次蜕变。现在故事还在继续他正在画布上寻找下一束逆光点亮整个世界。