大家都在关注12月29日晚上的这场大戏，江西原创红色话剧《薪火相承》终于在江西泰豪动漫职业学院的演播厅首演了。咱们讲这个戏，不光是看个热闹，还得把其中的长征精神时代价值给说透。1934年那个关键时刻，一群普通人受命护送武器图纸和中央银行黄金，经历了背叛、离别、成长这些生死考验，这可太不容易了。 这部剧是从全省百来部戏里挑出来的重点扶持对象，这说明江西在挖掘本土红色资源、搞文艺创作升级方面有了大动作。《薪火相承》把大历史背景融到了小人物的命运里，用细腻的情感和紧凑的情节让革命历史变得鲜活起来。 特别要提的是这个戏里融合了不少赣南的本土元素。“于都河浮桥”被当成了精神图腾，再现了当年群众拆门板、献棺材支援红军的感人场面；还有赣南钨矿、客家民谣这些东西也被巧妙地放进了剧情里。这种地域文化跟红色基因的融合方式，给咱们后来搞这类创作的人提供了新的思路。 舞台上的表现也挺现代的。那种虚实结合的时空设计、沉浸式的视觉场景，再加上史诗级的叙事张力，把那种信仰、亲情、牺牲的复杂情感全都表现出来了。现场观众里有不少江西省音乐协会、评论家协会、戏剧家协会的专家，还有多所高校的师生代表。大家都说这个戏尊重了历史又能贴近现代审美，感染力很强。 这不仅仅是一场演出，更是江西推进红色资源转化利用的一个缩影。这些年江西一直在扶持红色文艺创作，像李根古父子、肖金霞爷孙这样的故事被拿出来重讲一遍。这个戏不仅演到了省内，还定了在2026年1月中旬去天津戏剧节巡演的计划，到时候要在那边演两场。 更让人觉得有意思的是，《薪火相承》是由江西泰豪动漫职业学院这个高等职业院校师生团队一起搞出来的。他们把专业技艺和红色主题结合得挺好，说明现在的学校在立德树人、传承文化方面挺积极的。 通过年轻人的视角重新解读历史，长征精神焕发出了新光彩。业内专家分析说，现在的红色题材创作面临不少难题，像怎么避免同质化、怎么增强感染力、怎么让更多人爱看。《薪火相承》通过扎实的史料挖掘和真实的人物塑造给同类作品提供了范本。 咱们要搞红色文化创新传播就得坚持内容为本、情感为桥、美学为翼。只有这样才能在历史和当代之间搭起对话的空间。《薪火相承》这部戏让我们看到了长征精神的延续性，它证明了红色基因永远不会停下脚步，而是在与时俱进的艺术创造中获得了新的生命力。 当革命历史用当代的话语重新诉说时，当地域文化变成叙事的深厚土壤时，红色故事就不再受时空限制了。咱们江西这片充满红色记忆的土地正通过文艺这座桥连接历史和未来，在创造性转化与创新性发展的道路上稳步前行。这或许就是对长征精神最好的致敬吧！