咱们这次北京时装周特意让20位青年设计师把他们的作品给搬上了T台。大家也能看到，在AW2026北京时装周期间，有好些帮助年轻人的计划，都是通过“秀 展 沙龙”这几种形式，专门盯着那些有才华的新生代设计师来挖掘和培养的。这给他们搭了个专业的展示平台，让他们能跟产业对接，甚至能把品牌给孵化出来。 北京青年报记者还了解到，这个项目办了有五届了，已经给差不多100个青年设计师提供过帮助，光是原创的衣服就有400多套是在北京时装周第一次亮相的。这下可好了，直接把创意变成了市场上的东西，一直给咱们中国时尚注入新鲜血液。 这次的扶持计划主要分三块儿搞活动。第一块儿就是专场发布和联合发布秀，一共展示了近150套原创作品。咱们这20位设计师里，有不少是从清华大学美术学院、伦敦艺术大学、罗德岛设计学院这些有名的学校来的，还有好些新锐的设计师品牌。他们的作品里头既有国潮创新的味道，也有先锋实验和材质跨界的意思。这就说明不管是东方的美学还是国际的视野都有了。 第二块儿是搞了个主题展叫“时尚创意和时装技术的无界融合”，一共设了三个特色展区。这些展区都是以技术为底子的，把世赛的成果、年轻人的好作品还有跨界的艺术放在一块儿。这么一来，技术跟创意就共生了，工艺和美育也交融在一起了。 第三块儿是“大师有话说”的沙龙活动。请来了政府、平台、学校的专家、世赛的技术大牛、品牌老板还有媒体主编这些人。大家坐下来聊聊天儿，分成上下两场讨论。上半场主要是看怎么把技术教育变成审美教育的新路子；下半场就聚焦在AI智创上面，聊聊年轻人做品牌怎么突围。 中央美院美育研究院的院长宋修见、清华美院教授李薇（她还是北京时装周紫禁城设计大奖得主）、中央美院教授李宁（也是世界技能大赛时装技术项目中国首席专家）、北京时装周有限责任公司的副总经理刘宝元、尚仄国际创始人张效奇这些人都参与了讨论。大家一块琢磨怎么把审美教育和时装技术结合起来搞创新，也直面了一下年轻人成长和商业落地的难点。 除了活动，这次还启动了个荣誉奖项评选。评审团的专家们把展示的作品都给评了个分。最后呢，设计师刘塽拿到了北京时装周的“识尚CIRCLE大奖”，郑树曼和昝昌昊这些人也分别得了“识尚FASHION NOW先锋设计师奖”和“识尚FASHION NOW新锐设计师奖”。