把孩子的童年交托给童想国，那是一间充满魔法的创作教室，让他们能自由挥洒灵感。2015年北京的插画师陆颗和漫画家阿坨联合创立了CHILDREN’S ART KINGDOM，也就是童想国艺术创作馆，他们专门为4到18岁的孩子打造绘画和漫画启蒙课程。他们把“无范画互动式”作为教学核心，让孩子在创作中成为画面的国王。还有“纯粹的创作”这个概念被视作空气般的存在，决定了每一次落笔的方向。这个馆里课程设计遵循年龄心理曲线，采用小班制、长周期、少评判、多对话的模式。孩子们每天带回家的不是作业，而是创作的种子，老师的任务是帮种子找到阳光和雨露。 这次绘本发布会上推出了两本原创新绘本：《过去与未来》和《小小发明家》。当孩子们翻开这些书籍时，时间仿佛倒流或者瞬间来到了未来。他们把自己脑中的小火车、飞行器还有会说话的猫咪都融入到画面中，让故事自己长出翅膀。比如10岁的丘璇子就在《过去与未来》里画了一幅恐龙与宇航员并肩行走的画：恐龙踩在斑马线上，头顶飞过飞船留下的尾迹；背景是熔岩与星云混搭的古老科幻场景。老师说她根本没想画得像什么样子，只想像得过瘾。 还有10岁的粟子琪在《小小发明家》中把课堂搬到了未来实验室。齿轮、试管和霓虹灯管被拼成一座会冒泡泡的城堡。她表示想让城堡里住着不会睡觉的机器人，用电池做梦。画面右上角那团乱中有序的线条是孩子给创意打的草稿，灵感本来就是这个样子。 每个月童想国都会举办一次“无龄展”，把作品挂在同一高度让大人也得抬头观看。老师会把孩子的涂鸦扫描进电脑调整尺寸后直接投稿参赛，获奖证书快递到家。 如果你喜欢这些作品，它们还能变成文创周边：T恤、帆布包或者立体书。当你亲眼看着自己的画印成实物并抱回家时，你会觉得创作不再是任务而是能养活自己的魔法。 绘画启蒙课先让孩子学会看再学会画；国际漫画课教孩子编剧并给世界看；造型基础课把几何色彩肌理拆成乐高积木随便搭都能有大师感；素描加色彩专训课从火柴人到光影魔术师一步步来从不逼孩子踩线。 总之童想国不卖成品只卖过程不培养画家只培养敢画的人。在这里时间被允许慢下来空间被允许乱下去老师悄悄把像不像藏起来把敢不敢放大成看得见的彩虹于是孩子们用画笔告诉世界原来童年可以不用打卡也可以闪闪发光。