2025年的时候，英国合奏团将再次踏上上海的舞台，为中国观众带来亨德尔歌剧《里纳尔多》的中国首演。这一次回归不仅是对2023年英国合奏团在上海音乐厅上演《罗德琳达》的延续，也标志着这对组合在申城古乐界创下了连续两年都有重量级音乐会的纪录。今年的3月13日，古乐巨匠特雷沃·平诺克在凯迪拉克·上海音乐厅完成了自己的中国大陆首演。这位80岁高龄的羽管键琴大师是2018年健康原因临时取消中国之行的当事人，他把这次上海之行当作了迟到8年的“赴约”。除了特雷沃·平诺克，埃曼纽·帕胡德和乔纳森·曼森也一同登台。这场音乐会的核心是巴赫和泰勒曼的作品。平诺克把BWV 903这首巴赫为羽管键琴创作的巅峰之作带到了现场，展示了它即兴性的幻想曲风格和严谨的赋格结构。乔纳森·曼森献上了大提琴无伴奏组曲BWV 1007，诠释了巴赫作品的深邃结构。埃曼纽·帕胡德则演奏了泰勒曼的TWV 40:11这首升F小调幻想曲。这三位大师都分享了自己对音乐的理解。平诺克说他很享受在舞台上聆听其他两位演奏家，因为这既是乐趣也是挑战。他还提到演出中的那些装饰音和和弦都需要即兴演奏。乔纳森·曼森几乎在现场上了一堂巴洛克乐器的“大师课”，他介绍了羊肠弦在19世纪末才被金属弦取代之前所特有的温暖明亮音色以及对技术要求极高的特性。埃曼纽·帕胡德则认为他的长笛虽然跟巴洛克竖笛结构稍有不同，但声效结构是适合古老音乐的。对于如何保持精神矍铄的状态，特雷沃·平诺克用运动员的比喻来解释：需要每天练习保持手指和脑力的灵活。他还提到上海音乐厅的美轮美奂让他赞叹不已，并且享受每次演奏巴赫时那种仿佛今早才刚谱写完成的鲜活感觉。这位古乐复兴运动的“开拓者”在半个世纪前创立了英国合奏团并掀起HIP浪潮，改变了古典乐坛对早期音乐的认知。2023年DG唱片为他发行了100张CD的50周年纪念套装，影响力跨越时代。 这场堪称“天花板”级别的巴洛克音乐阵容齐聚的音乐会不仅开票后迅速售罄连加座票也告罄，也彰显了上海乐迷对高品质古乐的渴求。作为特雷沃·平诺克亚洲巡演的中国大陆唯一一站，它不仅是三位大师之间的合作火花的见证者，也是古乐复兴运动影响力的具体体现。特雷沃·平诺克在完成这次演出后也兑现了自己的承诺：把原汁原味的巴赫和泰勒曼音乐带回了申城。