虽说现在全球化越来越深，但大家都在想办法用文化艺术的东西来让不同的人互相理解、互相尊重。最近有个特展就拉开了北京的序幕，叫“色彩为桥 文明互鉴”，是想把东西方美学对话搞深一点。这个展览之所以办起来，主要是因为中法两国早就有很深厚的人文交流基础了。法国蓬皮杜中心是个专门看现代艺术的大地方，里面的画能让咱们清楚地看到西方艺术从印象派一直发展到现在的整个脉络。中国这边的当代艺术也在蓬勃发展，正好给这次对话提供了一个很鲜活的本土视角。策展的人特意打破了老一套的办法，把“色彩”这个能跨越地域和历史的语言给抓出来了。通过单色跟彩色的空间安排，把毕加索、马蒂斯这些西方大师的作品跟中国当代艺术家的画摆在一块看。这样既突出了颜色在艺术变里面的作用，也符合了文明交流要“和而不同”的那个道理。 看展览具体有啥好处呢？首先能让中国观众直接看到西方现代艺术史的全貌，给国内的艺术教育添了点国际范儿。其次是咱们艺术家的作品也没当客人一样只是被引进来，而是和大师的画放在一起玩真的双向交流。最后因为北京民生现代美术馆本来就是个面向公众的地方，这次展览就把高雅艺术的门槛给降低了，挺惠民的。 这次合作还挺有新意，采取了“馆际联动、三方共推”的方式。北京民生现代美术馆和法国蓬皮杜中心、摩纳哥格里马尔迪会展中心组成了一个协同网络。在研究怎么策展、设计展厅、搞公共教育这些事儿上深度合作。这样既保证了学术做得准不准又提高了效率。 在展览期间还会开一些讲座跟工作坊来接着聊聊艺术。以后以艺术为媒介的对话肯定还会搞得更深入。因为咱们跟国外文化机构的合作越来越成熟了，以后肯定会有更多学术又有温度的项目冒出来。这种展览不光能让大家审美多元点还能让各国人民心里更亲近点。 当颜色翻过了山还过了海的时候艺术就变成了全世界通用的语言了。这次穿越东西方的视觉交流提醒我们文明因为交流才变得丰富多样。现在全球化跟本土性搅合在一起这时候就得敞开大门种好人文这棵树。这样不同文化的美丽花朵才能一起开在咱们心里。 这次展览就像一座微型的桥一样提醒我们真正的艺术永远在聊天里生长永远在碰撞中不死不灭。