说到中国的古彩戏法，最近在天津戏剧博物馆可是热闹非凡。2011年被列为国家级非遗后，这种古老技艺在天津的发展迎来了新的阶段。天津人都知道，这里以前有“戏法窝子”的称号，很多艺人就在茶馆或庙会上“撂地”表演，大家都能在现场亲眼看见那神奇的一幕。这次活动吸引了不少观众，大家对传承人肖桂森的表演都赞不绝口。他穿着一身大褂，手里拿着方红绸布，动作干净利索。转眼间，盛有金鱼的玻璃缸、燃着炭火的火盆这些物件就像是从空气里冒出来的一样，观众们看得目瞪口呆。肖桂森告诉大家，他的表演可不是单纯追求那种瞬间的震撼效果。他更强调的是通过“说、学、逗、变”这四种技巧的结合，把那些承载着美好祝愿的东西给“请”到观众眼前来。比如他在演《金玉满堂》这个节目时，先后变出了游鱼、瓷盘还有多层瓷器和火盆。这个过程一环扣一环，既热闹又喜庆，名字本身就充满了对生活富足和家庭美满的美好祝愿。 天津有个叫王殿英的著名戏法家就是肖桂森的师父。肖桂森跟着王殿英学习了很多门道，他把这种技艺延续了下来。和现代魔术不一样的是，中国古彩戏法用的道具多是碗盘盆盏这些日常用的东西。他说越是普通的东西越能考验表演者的功力。他不仅要把所有的机关藏在一件大褂里，还要当众变出怕摔怕磕碰的鱼缸或者燃烧的火盆来。这种近景戏法讲究“快、脆、帅”，动作稍微慢一点就会露出破绽。 为了让更多人了解中国古彩戏法的魅力，肖桂森不仅在国际舞台上表演过红绸无风自动、金鱼从水中游出的景象吸引了外国观众的目光。他还走进大中小学设立了传习工作室，通过讲座和展演普及这方面的知识。他认为这门艺术最怕的不是被人看穿了门道，而是被时代给遗忘了。为了不让这份古老智慧失传，他正在写一本关于古彩戏法历史脉络和技法精髓的书。 从天津本地的“撂地”表演到现在走进校园甚至国际舞台，古彩戏法已经走过了很长一段路。尽管有些外国观众可能听不懂中文的“口彩”，但那些充满生机与喜庆的表演依然能打动人心。肖桂森觉得只要还有人愿意为那一尾“凭空而来”的金鱼驻足惊叹，这份承载着民族吉庆与生活灵动的古老智慧就永远不会消失在历史长河中。