去年 10 月，日本自由职业联盟把目光投向了 37 家文化艺术机构，结果显示有将近九成的机构认为 AI 是个大威胁。这些机构里汇集了约 2.5 万名受访者，其中超过一半是漫画家，剩下的还有作家、设计师、影视从业者和音乐制作人等。尽管 AI 进入日本创意行业才一年半时间，已经有 12% 的受访者明确表示自己的收入在下降。在漫画家群体中，不少人因工作量减少而感到心理压力巨大。一位原画师就提到，公司用了自研的绘图工具后，他的工作就被不断边缘化，起初他还觉得这是技术进步，现在才意识到这不仅抢了饭碗，更是在否定创作的意义。 相比之下，日本的音乐领域遭受的冲击也同样残酷。《朝日新闻》的调查显示，大出版社和动漫公司引入 AI 技术后，不少一线创作者陷入了经济和心理的双重困境。一位 50 多岁、有着 30 年经验的作曲家说，过去他的大半收入来自配乐版权，现在整体收入直接跌了约 40%。 AI 带来的岗位流失导致人才断层的情况更加严重。多家音效制作公司为了省钱，一次性裁掉了十多名作曲及配乐人员。业内人士指出，当音乐能被批量生产时，人们对音乐创作的敬畏和感恩会逐渐消失。比这更让行业担忧的是未来。 数据显示 62.9% 的日本创意从业者根本不想用 AI，只有 21.4% 的人愿意把它当作创意构思的辅助工具，还有 9.3% 的人仅把它用在绘制背景或校对文字这种基础工作上。多数从业者坚持用人力创作核心价值。从动漫到影视再到音乐制作，AI 正在把整个行业底层逻辑给改了。如何在效率与公平之间找到平衡点、保护创作者权益、让行业活下去成了一个大难题。