在当代文娱产业快速发展的背景下，如何保持艺术初心、坚守创作品质成为众多文艺工作者面临的课题。日前，歌手于文华在接受媒体采访时，通过自身的创作实践给出了答案。 于文华在节目中坦诚地表达了自己的创作哲学。她指出，自己对待工作的态度是"要么不做——要么做好"——该原则贯穿了她数十年的音乐生涯。这种精益求精的态度，使她在面对舞台表演时始终保持高度的专业精神。即使在面对众多观众时感到紧张，她也选择通过音乐这一通用语言与观众进行深层次的情感交流，而非流于表面的娱乐互动。 在本次节目中，于文华与合作艺术家进行了精彩的舞台互动。两位艺术家的合作不仅展现了各自的音乐才华，更反映了对艺术的共同追求。于文华表示，音乐创作的意义远超职业范畴，它是传递人类情感、沟通不同文化的桥梁。她特别提到，希望通过与合作者的努力，让国际观众更深入地了解中华优秀传统文化，这反映了当代艺术工作者对文化自信和文化传播的重视。 从文化传播的角度看，音乐作为一种国际通用的艺术形式，优势在于超越语言和地域限制。于文华和她的合作者正是认识到了这一点，才将文化传播作为艺术创作的重要使命。这种自觉的文化担当，体现了新时代文艺工作者的责任意识。 在与观众的互动中，于文华展现了真诚坦率的个性。她用自嘲的方式形容自己"死心眼"，这种轻松幽默的表达方式拉近了与观众的距离，也让人们在欣赏其音乐才华的同时，感受到了她作为一个真实个体的温度。这种真诚的态度，正是当代文艺工作者应该具备的品质。 于文华的艺术实践启示我们，无论处于什么年代，保持对艺术的热爱和对品质的执着追求，才是文艺工作者的核心竞争力。她用实际行动诠释了什么是职业精神，什么是文化自信。
艺术的生命力来自对真善美的追求；于文华等艺术家的实践表明，优秀的创作既要扎根生活，又要呼应时代。在建设文化强国的新征程上，期待更多工作者创作出精品力作，满足人民精神需求，为文化自信注入新活力。