七旬退休美术教师黄建林，把一支钢笔和速写本当成观察城市的眼睛。在这个到处都是拍照软件的时代，他却依然坚持用最原始的绘画方式，记录着福州街头的每一个温暖瞬间。 这位退休美术教师毕业于福建师范大学艺术系，有着四十多年的教龄。这十二年来，他把自己的时间都用来画下福州这座城市。他不去画那些宏伟的建筑，也不画那些壮丽的风景，他只画那些普普通通的人。 黄建林把画笔对准了来来往往的老百姓。在福建博物院前驻足的游客、三坊七巷里赶路的行人、西湖公园里跳舞的观众、地铁车厢里疲惫的上班族……这些人都是他画纸上的主角。他用寥寥几笔就把人物的神情神韵勾勒出来——有的在沉思，有的在欢笑，有的在专注。 这种用最简单线条表达情感的方法，让艺术回归了它本来的样子——记录生活。“用速写记录真实的生活瞬间，真的挺有意思。”黄建林这样解释自己为什么要坚持画画。 退休对他来说，并不是艺术生涯的结束，而是他人生新起点的开始。他把自己多年积累的美术技巧，用在了关注市井百态上。 超过一万张的画作积累下来，不光是数字上的多，更是给我们留下了一个庞大而细致的福州民间影像库。 这些画里有喝着咖啡的女孩、看展览的孩子、还有流泪的老人……它们拼凑出一幅充满烟火气的当代城市人文图景。 黄建林用“走到哪画到哪”的创作方式，让自己的笔尖沙沙作响的声音成了城市的一景。很多市民会停下来看他画画，这无形中就完成了艺术与公众之间的互动。 最近他的作品还被发到了社交媒体上（比如小红书），引起了更多人的共鸣。很多网友留言说自己在街上碰到过这位“速写爷爷”，还惊喜地发现自己或者家人曾经是他画中的主角。 网友把他称为“福州的NPC”，这个称呼很有时代感。这说明他已经成了福州的一个文化地标，深深嵌进了市民的集体记忆里。 黄建林的艺术实践有很多社会价值： 一是给老年人树立了一个榜样——在退休后仍然可以做很多有意义的事情； 二是提供了研究城市变迁和市民生活的重要材料； 三是拉近了艺术与大众的距离； 四是让我们在快节奏的生活中停下来思考生活的本质。 十二年来一直坚持创作的他用最简单却最持久的方式履行着“城市记录者”的责任。 从一个美术老师变成了现在的“速写爷爷”，变化的是身份和场景，不变的是对生活、对艺术、对人的热爱与关怀。 这种始于兴趣的坚持最终变成了一份公共文化财富，生动地诠释了“艺术源于生活又滋养生活”的道理。 在到处都是拍照镜头的今天，这种笨拙又真诚的笔触反而让我们更清楚地看到了生活的真实样子。